la-mejor-epoca

Ivonne de carlo

2008-11-05T06:53:12+00:00

Belleza enbrujadora
Peggy Yvonne Middleton,para todos Yvonne De Carlo,nacería un 1 de Septiembre de 1922 en Vancouver,Canadá.La pequeña Peggy,se criaria sin apenas recursos,ya que su padre,las abandonaría a ella y a su madre, cuando solo tenia 3 años,siendo su madre quien se encargaría,de mantener la economía familíar,lo que permitiría a la futura actriz,poder estudiar baile e interpretación,siendo acompañada por su madre,a numerosos casting,a principios de los años 30,ahunque con ningun éxito,teniendose la joven que conformar,con representaciónes de teatro,semi-amaters.
Pero afortunadamente su suerte cambiaría en la siguiente década,cuando la joven Middleton ,ya bajo el nombre artistico,de Yvonne De Carlo,conseguiría gracias a la película,"Salomé, la embrujadora",dirigida en 1945,por Charles Lamont,un gran éxito,que la convertiría en una estrella,cosa que no habian conseguido los papeles que la actriz,habia interpretado anteriormente. Ya convertida en estrella,la actriz protagonizaría,numerosos titulos,la mayoria de ellos dentro del géneros del western y de la abientación oriental, como," La dama de la frontera"(1945),"La esclava del desierto"(1947),las 2 dirigidas por el hombre que la llevaría a la fama, Charles Lamont,"Casbah"(1948),de John Berry, y la que sería una de sus mejores películas,"El abrazo de la muerte"(1949),un titulo del cine negro,dirigida por Robert Siodmak,junto a Burt Lancaster.

En la siguiente década,la actriz no dejaria de trabajar,convirtiendose en una de las estrellas más fructiferas,de la gran pantalla,gracias a películas como,"El piel roja"(1951),de George Sherman,con Van Heflin,"El capitán Panamá"(1952),de Sydney Salkow,al lado de Rock Hudson,"Los gavilanes del estrecho" (1953),de Raoul Walsh,de nuevo con Hudson.Despues vendria,titulos como,el clásico bíblico,"Los diez mandamientos" (1956),de Cecil B. De Mille,al lado,entre otros,de Charlton Heston y Yul Brynner,o "La esclava libre"(1957),de nuevo dirigida por Raoul Walsh,con Clark Gable y Sidney Poitier.
A finales de los 50,la actriz comenzaría alejarse de la gran pantalla,centrandose sobre todo en la televisión,donde conseguiría un gran éxito,al interpretar ,el que quizas sea su papel más famoso,el de Lily Munster,en una de las series más famosas y populares de la historia de la televisión," La familia Munster".En cuanto a la vida personal de Yvonne De Carlo,se casaría solo una vez,sería en 1955,con el tambien actor,Robert Morgan,con el que trabajaría un año despues de la boda,y del cual se separaría 13 años despues.
Esto es un pequeño homenaje a esta gran actriz que a partir de ayer esta con el abuelo y herman que descanse en paz

Zinedine Zidane

2007-11-06T07:31:19+00:00

Nombre completo: Zinedine Yazid Zidane
Apodo: Zizou
Fecha de nacimiento: 23 de junio de 1972
Lugar de nacimiento: Marsella, Francia
Fecha de fallecimiento:
Lugar de fallecimiento: ,
Nacionalidad:
Club actual: {{{club}}}
Posición: Centrocampista
Altura: 1,85 metros
Partidos internacionales: 105
Goles: 29
Año del debut: 1989
Club del debut: Cannes FC
Año del retiro: 2006
Club del retiro: Real Madrid
Zinédine Yazid Zidane (en árabe زين الدين يزيد زيدان Zīn ad-Dīn Yazīd Zīdān) (*Marsella, 23 de junio de 1972) es un jugador francés de fútbol, con ascendencia de la Cabilia, en Argelia, apodado Zizou.

[editar] Biografía
Empezó su carrera futbolística en el equipo de La Castellane, del barrio marsellés del mismo nombre, donde nació. Jugó en modestos equipos de la periferia de Marsella, como el US Saint Henri y el Septemes. Cuando tenía 14 años fichó por las categorías inferiores del Cannes.

A partir de entonces, su ascensión fue sistemática. Con 17 años debutó en la Primera división francesa frente al Nantes. Su siguiente equipo fue el Girondins de Burdeos, donde rindió considerablemente durante 4 años.

En 1996, Zidane fichó por la Juventus de Turín, club con el que engrosó considerablemente su palmarés, y a su vez jugó por la selección francesa. El equipo francés tuvo en Zidane a su eje principal para convertirse en la mejor selección francesa de la historia. Fue elegido como el mejor jugador del Campeonato Mundial de Fútbol de 1998, en el que ganó la final ante Brasil anotando dos goles de cabeza. También se coronó campeón en la Eurocopa Bélgica-Holanda 2000.

A nivel de clubes ganó casi todos los títulos posibles (Liga, Copa, Supercopa de Italia, y la Copa Intercontinental). Sólo le faltaba un título la Copa de Europa (Liga de Campeones), pues había perdido dos finales, una de ellas contra el Real Madrid, el que sería su siguiente equipo, y con el que conseguiría el trofeo que le faltaba.

El 9 de junio de 2001 fue presentado como jugador del equipo español Real Madrid. El traspaso supuso unos 78 millones de euros, lo que le convirtió en el jugador más caro en la historia del fútbol. Aunque al principio le costó acomodarse a un equipo plagado de estrellas (los periodistas bautizaron al equipo como "Los Galácticos"), culminó la temporada anotando el golazo que daba la victoria por 2:1 al Real Madrid ante el equipo alemán Bayer Leverkusen en la final de la Liga de Campeones de 2001-2002.

Las lesiones impidieron que repitiese su actuación de 1998 con la selección de su país en el Mundial de 2002, donde, defendiendo el trofeo, su equipo tuvo una actuación mucho menor a la esperada y fue eliminado en la primera ronda sin anotar un solo gol.

Zidane se retiró de la selección francesa tras culminar una mala Eurocopa de fútbol 2004, en la que Francia cayó derrotada en cuartos de final por 0:1 contra Grecia a pesar de que tuvo una buena actuación anotando 3 goles. En el año 2005 volvió a la selección con la meta de la Copa Mundial de Fútbol de 2006, siendo un jugador clave para su selección durante la fase de clasificación.

Fue Balón de Oro en 1998, mejor jugador del mundo según la FIFA en 1998 y 2000, campeón del Mundo y de Europa con la selección francesa, pieza clave en la todopoderosa Juventus de los últimos años 90. Medio centro ofensivo a la antigua usanza, con gol, llegada, visión de juego, generoso con los delanteros y un enorme despliegue físico.

Destaca principalmente en su manejo del balón, controles de todo tipo, regates, fintas, lanzamientos de falta y asistencias de gol. Su ídolo futbolístico fue el uruguayo Enzo Francescoli. En honor a él, bautizó a su primogénito con el nombre de Enzo.

Además de su faceta futbolística Zidane es embajador de la ONU en la lucha contra el hambre.

El 25 de abril de 2006 confirmó que se retirará del fútbol profesional al término del Mundial de Alemania en una entrevista televisada por la emisora francesa "Canal Plus". Según el diario deportivo español AS, "sus continuas lesiones y los problemas internos del Real Madrid le llevaron a adoptar la decisión". En una rueda de prensa ante 150 periodistas dejó en claro su interés de seguir vinculado al Real Madrid trabajando con niños. Destacó la gran satisfacción que le dieron sus logros como futbolista profesional, consiguiendo los máximos trofeos con su selección y con los grandes de Europa, Juventus y Real Madrid.

[editar] Mundial Alemania 2006
Fue elegido Mejor Jugador del Mundial (en votación realizada por la prensa a partir de una lista de nominados escogida por el Grupo de Estudios Técnicos de la FIFA), resultando clave en la trayectoria de su selección hasta la final.

Con un gol suyo de penalti Francia venció a Portugal en las semifinales y se clasificó para disputar la final del campeonato frente a Italia.

En la final marcó un gol de penalti en una ejecución al estilo panenka. Sin embargo Italia forzó la prórroga, y a los cinco minutos del segundo tiempo suplementario, tras ser insultado por el jugador italiano Marco Materazzi, Zidane le propinó un cabezazo en el pecho, lo que le valió su expulsión por tarjeta roja directa.

Al final el partido acabo con el resultado de empate a uno, teniéndose que disputar la tanda de penaltis, por la cual Francia salió derotada con un penalti fallado tras ir al larguero, por el jugador de la Juventus de Turín David Trezeguet. El último penalti que dio el triunfo a la seleccion Italiana se encargo de tirarlo Fabio Grosso.

Al acabar el partido, se anuncio el nombramiento de Zidane como mejor jugador del mundial, sin embargo tras la expulsión, no volvió al terreno para recoger su medalla como finalista.

[editar] Selección nacional
Fue internacional con la Selección de fútbol de Francia: (agosto 1994 - agosto 2004, agosto 2005 - junio 2006)

[editar] Participaciones en Copas del Mundo
Mundial Sede Resultado
Copa Mundial de Fútbol de 1998 Francia Campeón
Copa Mundial de Fútbol de 2002 Corea del Sur y Japón Primera fase
Copa Mundial de Fútbol de 2006 Alemania Subcampeón

[editar] Clubes
Club País Año
Cannes FC Francia 1988-1992
FC Girondins de Bordeaux Francia 1992-1996
Juventus Italia 1996-2001
Real Madrid España 2001-2006

[editar] Palmarés

[editar] Campeonatos nacionales
Título Club País Año
Serie A Juventus Italia 1997
Serie A Juventus Italia 1998
Liga española Real Madrid España 2003

[editar] Copas internacionales
Título Equipo (*) País Año
Copa Intercontinental Juventus Japón 1996
Supercopa de Europa Juventus Mónaco 1996
Copa Mundial de Fútbol de 1998 Francia Francia 1998
Eurocopa 2000 Francia Bélgica y los Países Bajos 2000
Liga de Campeones de la UEFA Real Madrid Escocia 2002
Supercopa de Europa Real Madrid Mónaco 2002
Copa Intercontinental Real Madrid Japón 2002

(*) Incluyendo la Selección

[editar] Distinciones individuales
Distinción Año
Mejor jugador del año FIFA" (FIFA World Player) 1998, 2000, 2003
Segundo Mejor jugador del año FIFA" (FIFA World Player) 2006
Tercer Mejor jugador del año FIFA" (FIFA World Player) 1997, 2002
Balón de Oro 1998
Balón de Plata 2000
Balón de Bronce 1997
Mejor Jugador del Mundial 2006
Onze de Oro 1998, 2000, 2001
Mejor jugador de la Champions League (MVP) 2001-02
Premio Gredos del Deporte 2003
Votado el mejor jugador europeo de los últimos 50 años (Votación de la UEFA) 2004
Elegido como uno de los mejores jugadores vivos de la historia (FIFA 100) 2004

Predecesor:
Ronaldo Balón de Oro
1998 Sucesor:
Rivaldo
Predecesor:
Ronaldo Jugador Mundial de la FIFA
1998 Sucesor:
Rivaldo
Predecesor:
Rivaldo Jugador Mundial de la FIFA
2000 Sucesor:
Luis Figo
Predecesor:
Ronaldo Jugador Mundial de la FIFA
2003 Sucesor:
Ronaldinho

[editar] Curiosidades
Durante su carrera Zinedine Zidane fue expulsado 14 veces, de las cuales solamente 3 fueron por doble amarilla, el resto fue expulsión directa. Todas las tarjetas rojas directas fueron por agredir a un rival. Las causas son similares, tales como fastidio por la marca, o provocación verbal del rival.

Listado de expulsiones: [1]

1993. Bordeaux vs. Marsella. Puñetazo a Desailly.
1995. Bordeaux vs. Karlsruhe . Codazo a Fink.
1997. Parma vs. Juventus. Pelea con Enrico Chiesa.
1998. Francia vs Arabia Saudita. Pisotón a Fouad Amin. 1 partido de suspensión.
2000. Juventus vs. Deportivo La Coruña. Falta fuerte contra Emerson.
2000. Juventus vs. Hamburgo SV. Cabezaso contra Kientz. 6 fechas de suspensión.
2004. Real Madrid vs. Sevilla. Golpe en la cara a Pablo Alfaro.
23/3/2005. Real Madrid vs. Villareal. "golpear con las manos en la cara a un adversario sin estar el balón en juego". [2]
El 9 de julio de 2006 en el partido por la final de la Copa Mundial de Fútbol de 2006 entre Italia y Francia, Zidane recibió la tarjeta roja al minuto 110 por agredir con una cabezo a Marco Materazzi. [3]

FELICIDADES

2007-11-06T07:30:55+00:00

QUIERO APROVECHAR PARA DESEARLES UNA FELIZ NAVIDAD Y UN PROSPERO AÑO 2007 Y QUE SUS PROPOSITOS SE HAGAN REALIDAD LES MANDO DE TODO CORAZON UN ABRAZO

Los Años Maravillosos

2009-05-20T23:42:23+00:00

Los años maravillosos (The Wonder Years en inglés), también conocida como Aquellos maravillosos años, fue una serie de televisión creada por Carol Black y Neal Marlens. Estuvo seis temporadas al aire, en la cadena estadounidense de televisión ABC, de 1988 a 1993.

Los años maravillosos lidiaba con los problemas sociales y eventos históricos de los años 1960s y principios de los 1970s, vistos a través del personaje principal, Kevin Arnold quien también enfrenta conflictos sociales de adolescentes (principalmente con su mejor amigo Paul, y Winnie Cooper, quien le interesa sentimentalmente) problemas familiares y otros temas.

Mientras las historias se desarrollan, la historia es narrada por un Kevin más viejo y sabio (cuya voz es la de Daniel Stern) que describe lo que está pasando y lo que ha aprendido de sus experiencias. Ésta popular técnica fue reproducida tiempo después en las comedias "How I Met Your Mother", "State of Grace" y "Oliver Beene".

El tema musical de la serie fue el cover de Joe Cocker de la canción de los Beatles "With a Little Help from My Friends". La canción estuvo incluida, junto con otras en la banda sonora del programa.

Personajes principales
Kevin Arnold (Fred Savage)- (nacido en 1956) Un adolescente norteamericano blanco promedio que asiste a una secundaria (luego a la preparatoria) mientras está creciendo a finales de los 1960s y principios de los 1970s.
Gwendolyne "Winnie" Cooper (Danica McKellar)- Principal interés amoroso de Kevin. Vive en la misma cuadra que Kevin. El primer beso de ambos y la muerte del hermano mayor de Winnie en Vietnam fueron muy importantes en el episodio piloto.
Paul Pfeiffer (Josh Saviano)- El mejor amigo de toda la vida de Kevin. Es un excelente estudiante, extremadamente inteligente. En el episodio final se revela que irá a Harvard a estudiar la universidad. Es alérgico a todo.
Jack Arnold- (Dan Lauria) El padre de Kevin, un veterano de la Guerra de Corea. Originalmente trabajó en NORCOM, una enorme corporación, como Gerente de Distribución y luego como Gerente Regional, odiaba tener superiores, por lo que más tarde iniciaría su propio negocio construyendo y vendiendo muebles hechos a mano.
Norma Arnold (Alley Mills)- La madre de Kevin, pocas veces sale de casa. Conoció a Jack en los primeros semestres de la universidad. Cuando él se graduó, ella se mudó al otro lado del país con él y no concluyó la universidad.
Karen Arnold (Olivia d'Abo)- La hippie hermana mayor de Kevin. Eventualmente se casa y se va a vivir a Alaska. Su única aparición en la temporada final es en el último episodio.
Wayne Arnold (Jason Hervey)- El hermano mayor de Kevin, quien disfruta tormentar físicamente a Kevin y Paul. Se hace cargo del negocio de los muebles cuando Jack Arnold muere, durante el epílogo del futuro en el último episodio.

Otros personajes
Entrenador Cutlip (Robert Picardo)- El maestro de gimnasia de Kevin.
Señorita Whita, más tarde Señora Heimer (Wendel Meldrum)- Maestra de la secundaria de Kevin, de quién más tarde se enamora. Su nombre es cambiado a Señora Heimer cuando se casa.
Sr. Cantwell (Ben Stein)- Maestro de ciencias de Kevin.
Becky Slater (Crystal McKellar)- Compañera de la secundaria de Kevin, quien es brevemente su novia durante un episodio. Su personaje es físicamente agresivo.
Chuck Coleman (Andy Berman). Uno de los amigos de la preparatoria de Kevin.
Delores (Juliette Lewis)- La novia de Wayne en la preparatoria.
Bonnie Douglas (Paula Marshall)
Jeff Billings (Giovanni Ribisi)
Alice Pedermeir (Lindsay Sloane)- Compañera de Kevin en la preparatoria.
Joey (Dustin Diamond)- compañero de la escuela de Kevin, el popular Scricht en "Saved by the Bell" (Salvado por la Campana)
Eric Antonio (Don Jeffcoat)
Kevin de niño (Eric Lloyd)
Michael (David Schwimmer)
Voz de Kevin adulto (Daniel Stern) - narrador de la serie.

Episodio Final
Advertencia: Esta sección contiene detalles de la trama y el argumento.
Reflexionando sobre cómo todo el mundo eventualmente crece y cómo la niñez llega a un fin, Kevin y Winnie tienen un último día apasionado antes de irse, por caminos distintos para siempre. Winnie se va a Europa a estudiar Historia del Arte, mientras que Kevin se queda en los Estados Unidos, se casa, y tiene un hijo. Los dos se escriben por ocho años. El padre de Kevin muere en dos años (la causa de la muerte no se menciona, pero muchos fanáticos de la serie concluyen que fue un ataque al corazón basados en el estilo de vida que llevaba y su personalidad), y su hermano se encarga del negocio de la familia. El destino de varios personajes secundarios es resuelto, y el narrador (Kevin adulto) nos dice: "Crecer sucede en un latido. Un día estás en pañales, al siguiente ya no estás aquí. Pero los recuerdos de la ninez permanecen contigo todo el camino. Recuerdo un lugar, un pueblo, una casa como muchas casa, un patio como muchos patios, una calle como muchas otras calles. Y la cosa es, luego de todos estos años, sigo mirando hacia atrás, maravillado."

De interés
Según una popular leyenda urbana, Josh Saviano (Paul Pfeiffer) se convirtió en Marilyn Manson -esto es obviamente falso-. En la actualidad es abogado de la firma Morrison Cohen.
Se cree que el personaje de la serie "Los Simpsons", Milhouse Van Houten está basado en Paul Pfeiffer.
Un episodio de Los Simpsons tiene una escena que imita a Los Años Maravillosos, en la que Bart está viendo a su padre, con la canción de los Byrds "Turn! Turn! Turn!" y Daniel Stern narrando.

Friends

2007-11-06T07:27:10+00:00

Friends es una serie de televisión estadounidense, creada por Marta Kauffman y David Crane y que se emitió por vez primera el 22 de septiembre de 1994 en la cadena NBC. Trata sobre la vida de un grupo de jóvenes que residen en Nueva York que quieren pasarlo lo mejor posible, tanto en los buenos como en los malos momentos de sus vidas, pero con una crítica cómica a los temas más trascendentales de la actualidad. Inmediatamente después del éxito en su país, comenzó su difusión por todo el mundo con los mismos resultados.

La serie tiene 10 temporadas de unos 24 capítulos cada una. Una vez finalizada se rueda Joey, un spin off sobre la vida del personaje homónimo en Los Ángeles.

Personajes
A continuación el nombre de los personajes con el respectivo nombre de los actores

Personajes de Friends
Personaje Protagonizado por Profesión del personaje
Ross Geller David Schwimmer Paleontólogo
Monica Geller Courteney Cox Arquette Chef
Chandler Bing Matthew Perry Procesador de Datos/Publicista
Joey Tribbiani Matt LeBlanc Actor
Phoebe Buffay Lisa Kudrow Masajista
Rachel Green Jennifer Aniston Camarera/Industria de la Moda

Rachel Karen Green: hija del doctor Leonard Green y Sandra Green (actualmente divorciados), ha pasado toda su niñez siendo consentida, por ser hija de gente de dinero. Tiene dos hermanas, Jill y Amy, tan mimadas como ella.

Monica E. Geller: es la hermana de Ross, vive en el apartamento de su abuela. Monica se caracteriza por su obsesión por el orden y la limpieza, es capaz de perder el control si un almohadón no está en el lugar correcto.

Phoebe Buffay: es la más distraída del grupo. También es quién tuvo la infancia más dura. Su madre biológica la abandonó a ella y a su hermana melliza, Ursula, y su madre adoptiva se suicidó. Además, su padre la abandonó y su padrastro fue a prisión.

Joseph "Joey" Francis Tribbiani: es el más “tonto” del grupo, siempre tarda en entender todo lo que le dicen. Es fanático de los Knicks y considera enemigo a todo aquel que no esté de acuerdo con él.

Chandler Muriel Bing: es el sarcástico del grupo. Esta forma de ser le nació como una respuesta al trauma que le causó la separación de sus padres a los 10 años, porque su padre era gay.

Ross Eustace Geller: es el hermano de Monica. De profesión paleontólogo, dejó el basket por su carrera. Empezó trabajando en un museo pero tuvo que dejarlo por un ataque de ira. Actualmente es profesor en una universidad.

[editar] Personajes secundarios

Personajes Secundarios de Friends
Personaje Protagonizado por
Gunther (James Michael Tyler)
Janice (Maggie Wheeler)
Jack Geller (Elliott Gould)
Judy Geller (Christina Pickles)
Mike Hannigan (Paul Rudd)
Richard Burke (Tom Selleck)

Lista completa de personajes secundarios de Friends

[editar] Trama
La historia comienza con 4 amigos (Chandler, Monica, Phoebe y Joey) reunidos en el Central Perk conversando. A medida que transcurre el inicio del capítulo piloto aparece el 5º personaje (Ross) y posteriormente la 6ª (Rachel). Este encuentro dentro de la cafetería marca el comienzo de una comedia basada en la amistad, los triunfos y caídas, el amor, el pasado y el futuro de un grupo de amigos que comparten todas estas emociones en la ciudad de Nueva York.

Rachel viene de abandonar al que iba a ser su futuro esposo en el altar y por lo tanto ha escapado de su vida de niña rica para entrar en un mundo donde deberá hacerse cargo de su propias necesidades, buscando el apoyo de su única amiga en la ciudad. Decide quedarse en casa de Monica y comenzar una vida normal. Ross, que siempre había estado obsesionado con ella encuentra una nueva oportunidad ahora después de su matrimonio fallido con una lesbiana. Su intento no pasa en vano; sin embargo, entre comienzos y rupturas Ross y Rachel tendrán que esperar unos largos 10 años para estar juntos definitivamente, pasando por sus vidas dos rupturas, una reconciliación, una boda y una hija.

A pesar de estar latente durante toda la serie el amor entre Ross y Rachel, este no roba protagonismo al verdadero sentido desenfrenado de la serie donde cada uno puede presentar un matiz completo de citas, noviazgos y matrimonios. Otra pareja que sí logró concretar de una manera más rápida y ordinaria su relación fueron Chandler y Monica quienes tras haber pasado descalabros y amores rotos encontraron la pareja perfecta en ellos mismos y después de un tiempo escondiendo su relación, finalmente salió a la luz para felicidad de todos.

El toque más puramente humorístico se lo otorgan Phoebe y Joey quienes en la serie dejan entrever muchas veces que podría surgir un romance entre ellos, e inclusive hay casos donde Phoebe dice que terminarían juntos. Finalmente esto no sucede, Phoebe termina felizmente casada con Mike y Joey parte rumbo a Hollywood a realizar su sueño de convertirse en una verdadera estrella.

[editar] Resumen de cada temporada
Primera temporada:

Phoebe, Monica, Chandler, Joey y Ross se conocen en el Central Perk justo después de que Carol (la esposa de Ross) le confesara que es lesbiana y marcara el divorcio. Monica y Ross viven solos, Chandler y Joey juntos y Phoebe con su abuela. La vieja amiga de secundaria de Monica, Rachel Green entra al Central Perk vestida de novia cuando acababa de escapar de su boda con el Dr. Barry Farber. Posteriormente Rachel se muda con Monica, obtiene un trabajo de camarera en el Central Perk de una manera un poco torpe tras haber vivido una vida de rica desde su nacimiento. La ex-esposa de Ross le confiesa que está embarazada de un niño, luego llamado Ben, quien es criado por su madre, Carol, y su otra madre, Susan.

Joey y Chandler tratan de enrollarse con muchas mujeres. Chandler así se involucra con una mujer llamada Janice que aparece repetidamente en cada temporada durante el transcurso de la serie.

Ross le revela a Rachel que él estaba loco por ella en secundaria y que incluso aún siente algo por ella. Durante la temporada él trata de hacerle saber a Rachel lo que siente, mientras que Chandler y Joey lo animan para que lo haga. El día de cumpleaños de Rachel, Ross sale en un viaje de paleontología a China. Mientras él se está yendo, Chandler accidentalmente le revela a Rachel que Ross está enamorado de ella. Rachel decide que quiere comenzar una historia romántica con Ross así que va a recibirlo al aeropuerto a su retorno de China; sin embargo, él baja del avión con otra mujer.

Segunda temporada

No consciente de que Rachel esta interesada en él, Ross ha empezado una relación con una vieja amiga, Julie, a quién volvió a ver en China. Rachel no tolera demasiado a Julie precisamente porque está saliendo con Ross. Mientras tomaba, Rachel le deja un mensaje a Ross en su contestador donde le dice que ya lo había olvidado. Ross escucha el mensaje y entra en una verdadera confusión sobre sus sentimientos. Él y Rachel pronto se dan su primer beso. Ross se ve obligado a elegir entre Rachel y Julie por lo que decide hacer una lista sobre estas dos mujeres. Al final decide que ama a Rachel y rompe con Julie. Desafortunadamente, Rachel descubre la lista de cosas malas y decide rechazar a Ross. Sin embargo, los amigos deciden ver el video del baile de grado de Rachel Y Mónica. En él, Rachel es plantada por Chip y Ross decide que la llevará pero mientras se prepara Rachel ya está corriendo con Chip. Después de ver el video Ross parece destrozado así que Rachel se acerca y lo besa y comienzan a salir.

Joey obtiene el papel del Dr. Drake Ramoray en el reparto de Days of our Lives y gana el suficiente dinero para mudarse de su apartamento que compartía con Chandler. En su ausencia Chandler alquila su habitación a un "maniático" llamado Edie. Cuando Joey aseguró en una entrevista que el mismo escribía su guión, los verdaderos escritores deciden matar a su personaje haciéndolo caer de un ascensor. Quebrado, Joey regresa a su apartamento con Chandler una vez éste pudo deshacerse del sicótico Eddie. Phoebe encuentra a su medio hermano Frank y comienzan a relacionarse. Monica comienza a salir con el Dr. Richard Bruke, un oftalmólogo amigo de sus padres y mucho mayor que ella pero deciden terminar cuando Richard le dice que no desea tener hijos. Chandler decide conocer a la mujer con la que ha estado hablando por Internet y cuando la ve se entera de que es Janice y se besan.

Tercera temporada

Rachel cambia su trabajo en Central Perk por uno en Bloomingdale´s. Ross esta convencido que el nuevo compañero de trabajo de Rachel, Mark, quiere salir con ella y se vuelve muy celoso. La tensión en su relación llega a su punto fulminante el día de su aniversario donde Rachel sugiere que es mejor que se tomen un descanso de la relación. Después de oír a Mark detrás de una llamada con Rachel, Ross asume que ella también tiene algo con Mark. Desesperado y bajo la influencia del alcohol, duerme con la chica de las fotocopiadoras. Cuando Rachel le comenta por teléfono que quiere regresar, él trata de salvar la relación tratando de que la chica de las fotocopiadoras no comente nada sobre la aventura. Pero Rachel se entera y después de una noche intensa finalmente rompen. Los restantes cuatro amigos están encerrados en la habitación de Monica durante toda la pelea.

Monica consigue un trabajo en un restaurante de los cincuenta donde tiene que usar peluca rubia y pechos sintéticos. Pronto comienza a salir con un cliente quien resulta ser millonario. Monica no se sentía atraída por él pero, finalmente, cuando se besan comienza a parecerle atractivo. Luego Pete (el nuevo novio de Monica) se inscribe en un campeonato de pelea. Es muy golpeado en cada sesión pero se promete no parar hasta ganar. Monica no soporta verlo herido y decide romper con él.

Chandler vuelve a romper con Janiece. Él y Joey compran un pollo y un pato como mascotas. La carrera de actor de Joey sigue grave. Phoebe conoce a una mujer llamada Phoebe también que sabe acerca de sus padres. Phoebe invita a sus amigos a ir a la playa con ella. Rachel se trastorna cuando Ross comienza a salir con Bonnie quien inesperadamente también va a la playa. Rachel no está muy feliz con ello y persuade a Bonnie a que se rape el cabello para que Ross la vea menos atractiva. Rachel y Ross discuten por esto pero comienzan a sentir otra vez que están enamorados. Mientras tanto, es revelado que la Phoebe vieja es la verdadera madre de Phoebe (Friend). La temporada termina con Ross decidiendo si estar con Rachel y Bonnie.

Cuarta temporada:

Ross decide volver con Rachel y romper con Bonnie. Sin embargo, Rachel quiere que él asuma la total responsabilidad por engañarla, mientras que Ross insiste que estaban en un descanso. Vuelven a romper. Después de enterarse que Phoebe es su verdadera madre la Phoebe joven va a contarle a su hermana Ursula todo pero se entera que ella ya lo sabía. Phoebe acepta ser la madre de alquiler de los hijos de su medio hermano Frank y su esposa Alice. Queda embarazada de trillizos.

Joey comienza a salir con Kathy pero a Chandler también le gusta. Joey rompe con ella después de que ésta se bese con Chandler. Joey está muy enojado pero perdona a Chandler cuando ve lo enamorado que está de Kathy y ella de él, metido dentro de una caja. Chandler sospecha que su novia Kathy duerme con otro actor cuando los ve actuar y terminan su relación. Rachel y Monica intercambian el apartamento con Joey y Chandler debido a una apuesta. Incómodas en el nuevo apartamento y tras muchas peleas convencen a los muchachos de volver a cambiar por un ticket de los Knicks y la oportunidad de verlas besarse entre ellas durante un minuto.

Ross comienza salir con una mujer británica, Emily, y se comprometen. El grupo viaja a Londres para la boda, excepto Phoebe, que está en el último trimestre de embarazo y Rachel, que no quiere ver a Ross casándose. En la cena de práctica Monica se deprime porque la confunden con la madre de Ross y además no estaba casada. Chandler la reconforta y terminan durmiendo juntos. Rachel se entera que aún ama a Ross y parte a Londres para decírselo. Cuando llega y ve a Ross y Emily abrazados decide callarse.

Todo iba bien hasta que durante la boda Ross dice "Te tomo Rachel" en lugar de "Te tomo Emily"

Quinta temporada:

La boda continúa a pesar del despiste de Ross, todo transcurre normal hasta que los novios llegan a la recepción donde se separaran. El grupo regresa a Nueva York donde Emily llama a Ross para decirle que podían volver si Ross dejaba de ver a Rachel para siempre, lo cual él acepta. Sin embargo, Emily sigue pidiendo cosas imposibles como que Ross se mude de su apartamento mientras Rachel esté cerca, etc. Se separaron. Ross se muda al apartamento de Joey y Chandler y luego al de Gordo-Feo-Desnudo.

Phoebe tiene a los trillizos (Frank Jr Jr, Leslie y Chandler) e intenta quedarse con uno pero al final Frak y Alice quieren quedarse con todos.

Chandler y Monica continúan una relación íntima en secreto durante media temporada hasta que cada uno de los personajes se van enterando por su cuenta. Joey después del viaje que Monica y Chandler hicieron. Rachel en una conversación telefónica. Luego Phoebe cuando los vio haciéndolo contra la ventana desde el apartamento del Gordo-Feo-Desnudo. Finalmente Ross se entera de la misma manera

Rachel comienza un nuevo empleo en Ralph Lauren.

Joey consigue la oportunidad de protagonizar una película en Las Vegas pero cuando llega ya esta cancelada por falta de dinero. Todos deciden viajar para sorprenderlo pero se lo encuentran en el mismo Hotel-Casino donde se alojan. En el avión Ross y Rachel se hacen bromas unos a los otros y Ross termina haciéndole garabatos a Rachel en la cara mientras duerme. Sin embargo, al intentar quitárselo se enteran que era un rotulador permanente. Se emborrachan demasiado, buscan hacer algo divertido y se casan justo antes de que Chandler y Monica fueran a hacer lo mismo pero sobrios.

Sexta temporada:

Cuando Monica y Chandler ven a Rachel y Ross saliendo de la capilla deciden no casarse. Tras enterarse de que ahora están casados, Ross y Rachel deciden que quieren hacer una anulación para que así Ross no sume un tercer divorcio. Sin embargo, él está convencido que esto será tomado como otro matrimonio fallido así que le miente a Rachel diciéndole que ya ha anulado el matrimonio cuando no es cierto. Rachel finalmente se entera y obliga a Ross a que haga la anulación pero después de tantas discusión y ocurrencias terminan en un divorcio. Ross consigue un trabajo de profesor de paleontología en la Universidad de Nueva York. Comienza a salir con la hermana de Rachel, Jill, interpretada por Reese Witherspoon. Posteriormente sale con una de sus estudiantes, Elizabeth, cuyo padre es interpretado por Bruce Willis.

Aunque Chandler y Monica no se llegaron a casar deciden mudarse a vivir juntos, y Rachel se muda con Phoebe. Joey alquila la otra habitación a su nueva compañera Janine y comienzan a salir. Cuando Janine le revela que no soporta a Chandler y Monica, terminan. Sin trabajo y sin dinero Joey obtiene un empleo en Central Perk y sigue intentando conseguir uno en la actuación hasta que obtiene un gran papel de protagonista en la serie Mac and Cheese la cual no dura ni hasta su comienzo. Un incendio (provocado por la alaciadora de Rachel) destruye el apartamento de Rachel y Phoebe. Rachel se muda con Chandler y Monica, y Phoebe con Joey. Luego se enteran de la verdadera causante del incendio fue Rachel así que ella pasa a vivir con Joey.

Al final de la temporada Chandler decide proponerle matrimonio a Monica pero como una sorpresa. Se preocupa de que ella sospeche algo, así que la hace creer que el odia el matrimonio y nunca se casará. Monica busca consuelo en Richard quien le confiesa que sí desea casarse con ella y también quiere hijos. El dramático clímax está por llegar, Chandler va a reclamarle a Richard esto, quien al ver el amor que hay en esa pareja decide hacerse a un lado y darle un empujón a Chandler. Ahora es Monica quien planea proponerle matrimonio a Chandler y lo hace en el romántico apartamento de ella adornado con velas, pero él es el que termina hablando. Al fin se comprometen.

Séptima temporada:

Monica y Chandler comienzan a planear su boda. Rachel es ascendida en Ralph Lauren y se le encarga buscar un asistente, Tag, con el que comienza a salir. Rompen después de que Rachel cumple 30 años.

El apartamento de Phoebe ya está reparado pero los dormitorios se unen en uno, así que Rachel se queda a vivir con Joey.

El show de Joey, Mac and Cheese es cancelado pero él regresa a Days of our lives, primero como un personaje en coma y luego con el personaje del Dr. Drake Ramoray con un nuevo cerebro, el de Jessica Lockheart, con la que se acuesta Joey.

La noche anterior a la boda, Chandler se asusta y desaparece. Mientras no estaba, Phoebe y Rachel encuentran una prueba de embarazo positiva en el baño de Monica. Las dos prometen no decir nada por el momento. Phoebe y Ross encuentran a Chandler en su oficina (mientras mantienen a Monica distraída y sin enterarse) y lo convencen de que regrese pero luego él escucha hablar a Rachel y Phoebe sobre el supuesto embarazo de Monica. Vuelve a aterrase pero se da cuenta que un bebé no tiene porque darle tanto miedo. Chandler y Monica se casan, pero cuando él le dice a Monica que sabe lo del bebé, ella le dice que no esta embarazada y que esa prueba no era suya.

Mientras tanto, Phoebe le dice a Rachel cuan emocionada está sobre el embarazo de Monica. Al saber que ella no está embarazada, Phoebe deduce que entonces la embarazada es... Se detiene al ver la expresión en el rostro de Rachel a quien enfocan dando un suspiro para tomar aliento. La temporada termina con la duda de si: ¿Estará Rachel embarazada?

Octava temporada:

En esta temporada las imágenes de las Torres Gemelas fueron quitadas del clip de video a causa de los ataques terroristas del 11 de septiembre de 2001.

Rachel confirma que es ella la embarazada pero no dice quién es el padre. Desafortunadamente, Joey encuentra el suéter del que podría ser el padre en su apartamento. Phoebe sospecha que es Tag pero ella le dice que él no es. Después de que Rachel le diga a Ross que él es el padre (y Ross aprenda que los condones son sólo un 97% efectivos) ambos le confiesan a sus amigos que durmieron juntos un mes antes de la boda de Chandler y Monica. Después de que Ross conociera a Mona en la boda de Monica, comienzan a salir algunos meses hasta que las complicaciones por el embarazo de Rachel hace que se terminen separando.

Como Rachel y Joey siguen viviendo juntos, él comienza a sentir algo por ella. Sintiendo que Ross se está perdiendo partes importantes de la paternidad, Joey sugiere que su muden juntos, lo cual hacen. Tiempo después, Joey le revela a Rachel que siente algo por ella pero Rachel no le corresponde.

Después de un apasionado beso entre Ross y Rachel, los dos van corriendo hacia el hospital para comenzar el parto. La madre de Ross le da a él un anillo que según ella debería dárselo a Rachel como compromiso. Ross guarda el anillo en el bolsillo de su chaqueta, la cual deja sobre un mueble del cuarto. Rachel, que ve a Joey recoger el anillo de rodillas piensa que le está proponiendo matrimonio y responde sí. Monica y Chandler deciden que quieren tener un bebé.

Novena temporada:

Rachel se entera de que Joey no quería proponerle matrimonio, pero tampoco Ross. Después de que Ross no le pase un mensaje a Rachel de una cita, los dos deciden que es muy complicado vivir de esa manera sin enredarse así que Rachel decide regresar a la casa de Joey con Emma (su hija). El trabajo de Chandler hace que tenga que mudarse a Tulsa, OK. Monica decide no ir con él después de que le ofrezcan el trabajo de sus sueños en Nueva York. Se ven en la obligación de estar separados por largo tiempo pero él comienza a considerar renunciar cuando debe pasar la navidad en Tulsa. Renuncia y comienza un nuevo trabajo en publicidad. Después de pasar toda la temporada tratando de quedarse embarazada, Monica y Chandler deciden hacerse una prueba de fertilidad que les demuestra que no pueden tener un bebé. Finalmente deciden adoptar. Phoebe comienza a salir con Mike después de planear una doble cita a ciegas con Joey. Este originalmente mintió a Phoebe diciendo que había encontrado a su cita y que se llamaba Mike. Luego tuvo que ir al Central Perk, gritar Mike y, asombrosamente, un joven respondió ¿Sí?. Se mudan a vivir juntos pero él le dice a Phoebe que jamás de casará de nuevo así que terminan. Rachel comienza a sentir algo por Joey.

El grupo va a Barbados. Phoebe lleva a su nuevo novio David a quien conoció en la primera temporada. Joey también lleva a su novia, Charlie.

Chandler, accidentalmente, le aconseja a David que le proponga matrimonio a Phoebe. Mike le pide a Phoebe que vuelvan juntos y al ver que la relación ahora sí podía tener futuro le dice que sí y deja a David. Joey y Charlie acaban su relación. Rachel y Joey quieren estar juntos pero su relación puede interponerse entre ellos y Ross. Sin embargo, cuando Joey ve a Ross y a Charlie besándose cambia de opinión y besa a Rachel, con lo que termina la temporada.

Décima temporada:

La relación de Rachel y Joey no dura. Charlie regresa con un viejo ex-novio. Phoebe y Mike se casan en la calle de enfrente del Central Perk en una noche de fuerte nevada. Chandler y Monica son elegidos para adoptar el bebé de una joven mujer embarazada llamada Erica y deciden mudarse de su apartamento a una casa en los suburbios de Nueva York. Erica tiene gemelos, un niño y una niña, quienes se llaman Jack (como el padre de Monica) y Erica (como su madre biológica). Rachel acepta un trabajo en París. El grupo celebra una fiesta de despedida para ella donde Rachel se despide de cada uno por separado excepto Ross. Esto lo trastorna hasta que Rachel le dice que no lo hizo porque lo más difícil es despedirse de él. Duermen juntos después de eso.

En el episodio final, Ross se da cuenta que aún ama a Rachel y después de que ella parte hacia su viaje a París, la sigue. Phoebe maneja en un camino lleno de obstáculos antes de que pueda estar con Rachel. Mientras tanto, Joey le compra a Chandler un nuevo pollo y un pato pero éstos quedan atrapados en la mesa de futbolín por lo que deciden romper la mesa para rescatarlos. Ellos saben que deben romper la mesa para sacar a sus mascotas de allí, pero ninguno tiene corazón para ello. Finalmente, Monica la destruye y el pollo y el pato son rescatados. Ellos deciden que Joey se debe quedar con las aves. Ross encuentra a Rachel y le dice que la ama y le pide que no se vaya; sin embargo, ella queda muy conmocionada con la noticia y decide seguir con lo que había decidido e irse. Ross estaba seguro de que ella se quedaría pero finalmente se fue. Cuando él regresa a su apartamento encuentra un mensaje de Rachel en el contestador diciéndole que ella también lo ama y que está tratando de bajar del avión pero no la dejan. Ross está escuchando el intento que hace Rachel para que la dejen bajar del avión pero el mensaje termina antes de saber que ha sucedido. Ross comienza a buscar en el contestador a ver si hay otro mensaje preguntándose "¿se bajó del avión?" y en ese instante suena una voz diciendo "me bajé del avión", el se gira y ve a Rachel en la puerta de su apartamento. Se besan y se aseguran uno al otro que esto es real y que quieren estar finalmente juntos... a menos que se den un descanso (un mal chiste de Ross).

El episodio termina cuando Chandler y Monica se mudan de su apartamento con sus gemelos, Mike y Phoebe deciden que quieren tener hijos y Ross y Rachel comienzan una familia con Emma. Mientras miran el apartamento por ultima vez, Chandler y Monica dicen que deben dejar sus llaves en la mesa. Uno por uno, cada amigo deja su llave del apartamento, en total quedan seis llaves sobre la mesa. Rachel les dice que vayan todos a tomar un taza de café antes de que Chandler y Monica se muden y Chandler responde con la ultima palabra del la serie (y el último sarcasmo): ¿Dónde?.

Consulta la lista de Capítulos de Friends.

[editar] Música
La canción de la serie es I'll be there for you, compuesta especialmente para la serie por Michael Skloff y Allee Willis para el grupo The Rembrandts. Muchos fans tuvieron que comprar el álbum entero de la banda porque inicialmente la canción no estaba disponible en single. Un año más tarde - en 1995 - el single se editó y alcanzó el primer puesto de las listas británicas y el puesto nº 17 en el ranking de Billboard en EEUU.

Aparte de este tema, sonaron decenas de canciones durante la serie. Aquí está una lista de La Música de Friends.

[editar] Escenografía.
La serie tiene lugar en la ciudad de Nueva York con eventuales salidas a: Barbados, Londres, Playas, Las Vegas, Tulsa, etc.

Los escenarios más utilizados fueron:

El apartamento de Joey

En él pasaron momentos inolvidables Chandler, Joey, el pato y el pollo. Pero cuando Chandler y Monica se fueron a vivir juntos el apartamento se lo quedó Joey. Otros inquilinos han sido Eddie, cuando Joey se fue un tiempo a vivir solo, Janine (Elle McPherson) y por supuesto Rachel, la temporada que estuvo embarazada viviendo con Joey.

El apartamento de Monica

Quizás sea el apartamento más conocido porque ahí transcurre la mayor parte de los episodios. En él ha vivido siempre Monica, pero ha tenido como compañeras de piso tanto a Rachel como a Phoebe. En las últimas temporadas viven ella y Chandler.

El apartamento de Phoebe

En él estuvieron viviendo juntas Phoebe y Rachel. No es un decorado que se use mucho en la serie pero sí ha habido varios capítulos en los que ha transcurrido mucha acción en su interior, como cuando Phoebe ha de decidir si quedarse con Mike o David.

El apartamento de Ross

También Ross tuvo momentos estelares en su apartamento como cuando descubre que Monica y Chandler están juntos al verlos a través de la ventana, o cuando simula estar con su hijo Ben y se le cae la cabeza-calabaza. Al final de la serie viven en él Ross y Rachel.

El Central Perk

Aunque no es realmente un apartamento, no podría faltar ya que es también un lugar de reunión imprescindible en todos los capítulos de la serie.

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Los exteriores

La mayoría de las localizaciones de exteriores que aparecen en la serie están situados en un barrio de Nueva York llamado Greenwich Village. Los neoyorquinos llaman a este barrio familiarmente "The Village", y es que al principio era eso, sólo un pueblo, y aun hoy se nota ese origen en el trazado de sus calles, con pequeños callejones y patios ajardinados. Es un barrio bohemio, de escritores y artistas, también lo visitan mucho los jóvenes, debido a la cercanía de la New York University. Se anima por las noches con cafés que abren hasta altas horas de la mañana y clubes musicales.

[editar] Citas famosas
Wikiquote alberga una colección de frases célebres de o sobre
FriendsMe gustaría ayudarlos, pero no quiero hacerlo - Me encantaría ayudaros, pero no me apetece - Phoebey Buffay (en el primer episodio).
Un chicle sería la perfección - Chandler atrapado en un cajero con una supermodelo.
OK, tú puedes, eh ... empezar con uno pequeño, un uno, un dos; un uno, dos, tres; un tres; un cinco; un cuatro, un tres-dos; un dos, un dos-cuatro-seis; dos-cuatro-seis; cuatro; un dos; dos!, cuatro-siete!, cinco-siete!, seis-siete!, siente, siete!, siete siete, siete-siete-siete!!, SIETE-SIETES!, ..., siete - Monica Geller.
Unagi - Ross Geller.
How are you doing? - ¿Cómo te va? - ¿Cómo va eso? (frase popular de Joey Tribianni para conquistar chicas).
¡Oh Dios mío! (frase utilizada por Janice, ex-novia de Chandler).
Chandler- No es justo que Ross tenga el smoking de Batman y yo el de James Bond, Batman es mucho más cool.
Monica- Claro que no, El 007 tiene todas esas herramientas útiles.
Chandler- ¡Batman tiene el batí-cinturón!
Monica- 007 tiene los mejores coches.
Chandler- ¡Batman tiene el Batmovil!
Monica- 007 siempre se queda con las chicas.
Chandler- ¡Batman tiene a Robin!

[editar] Datos curiosos
Datoa curiosos, errores e inconsistencias

[editar] Premios
Premios Emmy

• 2003 - Outstanding Guest Actress in a Comedy Series - Christina Applegate.

• 2002 - Outstanding Comedy Series.

• 2002 - Outstanding Lead Actress in a Comedy Series - Jennifer Aniston.

• 2000 - Outstanding Guest Actor in a Comedy Series - Bruce Willis.

• 1998 - Outstanding Supporting Actress in a Comedy Series - Lisa Kudrow.

• 1996 - Outstanding Directing for a Comedy Series - Michael Lembeck (por "The One After the Superbowl").

Premios Globo de Oro

• 2003 - Best Performance by an Actress in a Television Series, Musical or Comedy - Jennifer Aniston.

People's Choice Awards

• 2004 - Favorite Television Comedy Series.

• 2004 - Favorite Female Television Performer - Jennifer Aniston.

• 2003 - Favorite Television Comedy Series.

• 2003 - Favorite Female Television Performer - Jennifer Aniston.

• 2002 - Favorite Television Comedy Series.

• 2002 - Favorite Female Television Performer - Jennifer Aniston.

• 2001 - Favorite Television Comedy Series.

• 2001 - Favorite Female Television Performer - Jennifer Aniston.

• 2000 - Favorite Television Comedy Series.

• 2000 - Favorite Female Television Performer - Jennifer Aniston.

• 1999 - Favorite Television Comedy Series.

• 1995 - Favorite New Television Comedy.

Screen Actors Guild Awards

• 2000 - Outstanding Performance by a Female Actor in a Comedy Series - Lisa Kudrow.

• 1996 - Outstanding Performance by an Ensemble in a Comedy Series.

[editar] Después del final
Matt Le Blanc (Joey): continúa con la saga de Friends pero en solitario con una serie que lleva el nombre de su personaje, Joey, transmitida por la misma cadena. En ella, Joey prueba suerte en Hollywood, ahora con su hermana y su sobrino junto a él.
Courteney Cox Arquette (Monica): continúa su carrera en el cine y aborda no solo la comedia sino también otros géneros.
Matthew Perry (Chandler): comenzó actuando en un episodio de Scrubs, presentando algunos premios y entrando poco a poco en el cine con películas de no muy alto relieve.
Jennifer Aniston (Rachel): fue quien dio el mayor salto Post-Friends de los 6 amigos. Ya ha protagonizado 3 éxitos de taquilla, ha presentado varios premios y tiene en mente y a la orden muchos más proyectos. Paralela a sus éxitos de carrera, su vida personal terminó en un doloroso divorcio pero también el comienzo de una nueva relación con su compañero Vince Vaughn.
David Schwimmer (Ross ): está abriéndose paso como actor y como productor. Ya ha actuado en unas cuantas películas y ha comenzado a producir las suyas propias. Tuvo que actuar en una película de poco presupuesto (HOTEL), improvisada y de pocas cámaras logrando un éxito que pocos actores hacen en tan precaria situación. Comentario de su parte: Fue divertidísimo.
Lisa Kudrow (Phoebe): decidió en un principio abocarse a la vida familiar pero esto no quiere decir que abandonara el escenario; al contrario, ha sabido hacer espacio en su vida para rodar películas de distintos géneros, tramas y condiciones. Actuó en Analiza Esto y en una película de muy bajo presupuesto, Bark. Esto demuestra sus ganas de ser una buena actriz sin preocuparse demasiado por ser una Julia Roberts como ella misma dice. Además será la anfitriona de una nueva serie de televisión producida por HBO

George Lucas

2007-11-06T07:25:21+00:00

George Lucas at the Time 100 2006 gala, covered by video blog Rocketboom.George Walton Lucas, Jr. (nacido el 14 de mayo de 1944 en Modesto, California (Estados Unidos) ) es el creador de la exitosa saga fílmica de Star Wars y posteriormente de Indiana Jones, presidente de Lucasfilm Ltd, LucasArts Entertainment Company, y Lucas Digital Ltd, Lucas Licensing, LucasBooks y Lucas Learning Ltd.

Lucas dirigió su primera obra cinematográfica, THX 1138, en 1970. La película fue producida por American Zoetrope y contó con Francis Ford Coppola como productor ejecutivo. La película estaba basada en un cortometraje del propio Lucas ganador de numerosos premios a nivel estatal. En 1971 Lucas forma su propia compañía, Lucasfilm Ltd, en San Rafael, California.

En 1973 Lucas dirigió American Graffiti, un film sobre autos y jóvenes. La película ganó el Globo de Oro, el New York Film Critics y el premio de la National Society of Film Critics. Obtuvo también 5 nominaciones al Oscar.

Cuatro años después, Lucas escribió y dirigió "La Guerra de las Galaxias" (posteriormente rebautizada como Episodio IV: Una Nueva Esperanza), una película que rompió todos los récords de taquilla y ganó siete Oscar de la academia. Lucas inició la historia de "El Imperio Contraataca" (Episodio V) y "El Retorno del Jedi" (Episodio VI), de las cuales fue productor ejecutivo dejando las tareas de dirección a Irvin Kershner en "El Imperio Contraataca" y a Richard Marquand en "El Retorno del Jedi". En 1980 escribió y produjo "En busca del Arca Perdida" dirigida por Steven Spielberg obteniendo 5 premios de la academia. También fue co-productor y creador de la historia de "Indiana Jones y el Templo Maldito", estrenada en 1984, nominada a 2 premios de la Academia y obteniendo un Oscar por efectos especiales.

El último proyecto de Lucasfilm fue terminar la nueva trilogía de "La Guerra de las Galaxias". "La Amenaza Fantasma" (Episodio I), de la nueva trilogía fue escrita, dirigida y producida por George Lucas y salió al público el 19 de mayo de 1999. En mayo del 2002 se estrenó la segunda parte, "El Ataque de los Clones" (Episodio II), también dirigida y producida por él. El capítulo final de la nueva trilogía de "La Guerra de las Galaxias", "La Venganza de los Sith" (Episodio III), que abre las puertas a la Trilogía clásica, se estrenó el 19 de mayo de 2005, quedando la saga finalizada.

[editar] Filmografía
THX-1138 (1971): Director.
American Graffiti (1973): Director, guionista.
La Guerra de las Galaxias Episodio IV:Una Nueva Esperanza (1977): Director, guionista, productor ejecutivo.
La Guerra de las Galaxias Episodio V:El Imperio Contraataca (1980): Productor ejecutivo, guionista.
La Guerra de las Galaxias Episodio VI:El Regreso del Jedi (1983): Productor ejecutivo, guionista.
En busca del arca perdida (1981): Productor ejecutivo, guionista.
Indiana Jones y el templo maldito (1984): Productor ejecutivo y guionista.
Howard el pato (1986): Productor ejecutivo.
En busca del valle encantado (1987): Productor ejecutivo.
Willow (película) (1988): Productor ejecutivo.
Tucker (1988): Productor ejecutivo.
Indiana Jones y la última cruzada (1989): Productor ejecutivo.
Parque Jurásico (1993): Editor.
Star Wars Episodio I: La Amenaza Fantasma (1999): Director, productor ejecutivo, guionista.
Parque Jurásico 3 (2000): Productor ejecutivo.
Star Wars Episodio II: El Ataque de los Clones (2002): Director, productor ejecutivo, guionista.
Star Wars Episodio III: La Venganza de los Sith (2005): Director, productor ejecutivo y guionista.
George Lucas en persona hizo una aparición en su última película interpretando a un personaje extra llamado Baron Papanoida.

Star Wars

2007-11-06T07:25:20+00:00

George Lucas, creador y productor de Star Wars.Star Wars, traducido al español como "La Guerra de las Galaxias", es una saga de películas de ciencia ficción creada por el guionista, productor y director George Lucas.

Origen
A pesar de que la mayoría de la gente considera a Star Wars como ciencia ficción, George Lucas ha declarado en numerosas ocasiones que estas películas no son de "ciencia ficción", principalmente porque la tecnología que muestra no tiene base científica. Así, serían de "aventura épica" y nada más.

Según el propio George Lucas, su primera intención fue la de hacer una película de Flash Gordon [1], como homenaje a los viejos seriales de ciencia ficción de los años 1930, pero Dino De Laurentiis ya había adquirido los derechos para hacerla, por lo que tuvo que crear sus propios personajes, e incorporar otras influencias (Kurosawa, Campbell). A pesar de estos cambios, en la primera trilogía aún aparecen conceptos tan característicos del serial original de Flash Gordon como el rubio héroe espacial que lucha junto con los rebeldes contra las muy superiores fuerzas de un tiránico imperio, escenarios como la ciudad en las nubes, los cambios de escena animados, o el hecho de empezar cada entrega con un texto resumen del capítulo anterior desplazándose hacia las estrellas. [2]

Star Wars empezó en 1977, con el estreno de la primera entrega, con el título en castellano de La Guerra de las Galaxias (Star Wars, en inglés). A pesar de los problemas que tuvo Lucas para financiar la película, y de que apenas se esperaba recuperar la inversión realizada, fue un tremendo éxito, especialmente si se suman las ventas de artículos relacionados. Tres años después aparece su segunda parte (El Imperio contraataca) y, finalmente, la tercera parte (El regreso del Jedi), que en aquel momento George Lucas consideró como el último filme que haría de la saga.

Con el fin de distinguir entre la serie completa y la primera película rodada, se aprovechó el primer reestreno de La Guerra de las Galaxias, en 1981, para agregar el letrero "Episodio IV: Una Nueva Esperanza" al principio del texto introductorio del principio, sirviendo este nuevo título a partir de entonces para identificarla. Así, se pasó a considerar como el cuarto capítulo de una serie a la que faltaban aún los tres primeros capítulos. [3] [4]

Lucas se aseguró desde el principio de que hubiera historietas, novelas e innumerables artículos relacionados con este tema, inicialmente para compensar un posible fracaso económico de la primera película, y luego para rentabilizar aún más la saga y satisfacer la demanda. Todavía se sigue produciendo toda clase de material de este tipo.

Lucas hizo declaraciones contradictorias durante años sobre qué planes tenía para la saga, llegando a anunciar poco después del estreno de El Regreso del Jedi el comienzo del rodaje de un Episodio VII, luego desmentido. También se habló de rodar "las aventuras del joven Obi Wan Kenobi".

Finalmente, en 1997, George Lucas reedita los tres filmes mejorando su calidad visual y sonora, restaurando algunas escenas antes suprimidas y sustituyendo muchos de los efectos especiales originales por animación computerizada. A pesar de los rumores de que se cambió el nombre de "La Guerra de las Galaxias" del Episodio I al IV en esta reedición de 1997, la cuarta entrega se rotuló como "Episodio IV" ya en 1981, no habiendo llevado ninguna película el rótulo de "Episodio I" antes de La Amenaza Fantasma

La reedición era parte de un proyecto a largo plazo de crear tres nuevos filmes, que son los antecedentes de los anteriores tres. En 1999 George Lucas dirige el primer nuevo filme, llamado La Amenaza Fantasma y considerado el primer episodio. Posteriormente, y en intervalos de tres años, aparecen el segundo episodio, El Ataque de los Clones y el tercero, La Venganza de los Sith. George Lucas ha declarado que no hará más filmes de la saga, porque han consumido gran parte de su vida. Por el momento, las únicas continuaciones de la saga son las que aparecen en novelas e historietas como parte del universo expandido.

Las películas de Star Wars tienen una cierta familiaridad con las películas de tai chi, así como con la mitología romana. Esta coincidencia no es casual, ya que Lucas, antropólogo de formación, quería crear una mitología moderna basada en los estudios de su amigo y mentor Joseph Campbell.

Uno de los puntos más importantes de las películas de Star Wars es que Lucas supo crear un mundo lleno de tecnología que parece que haya sido usada durante años y que parecía real, y combinarlo con aspectos tradicionales, como la existencia de dos órdenes guerreras, los Jedi y los Sith, así como sus respectivas filosofías, el uso de armas de contacto como el sable de luz, la existencia de una república y de un imperio, y la política.

[editar] Las películas y la televisión
El argumento de las películas se sitúa "hace mucho tiempo, en una galaxia muy, muy lejana..." (de la nuestra) (ésta frase que aparece habitualmente al principio de cualquier historia relacionada). Allí se ha dado durante siglos un enfrentamiento entre el "lado luminoso de la Fuerza" (representado por los Jedi, protectores de la galaxia) y el "lado oscuro" (representado por los Sith).

En conclusión la primera trilogía (episodios I, II y III) nos cuenta cómo la República, que está formada por la mayoría de los sistemas planetarios de la galaxia, se enfrenta a una terrible guerra, en parte por los manejos de Darth Sidious (un misterioso maestro Sith, que es parte del lado oscuro de la fuerza). Narran el aprendizaje de un joven Jedi (Caballero del lado luminoso) de Anakin Skywalker, y su perversión al lado oscuro , ya que este cae por tentaciones fuertes para el ser humano, en este caso los sentimientos humanos. A la vez, se narra la desaparición de la corrupta República Galáctica, y su sustitución por un Imperio Galáctico opresor (que recuerda a la Antigua Roma), con su emperador Palpatine (maestro Sith, Darth Sidious) y su aprendiz Darth Vader (Anakin Skywalker). Igualmente esta trilogía nos lleva a reflexión de las tentaciones más profundas del amor hacia una persona muy cercana, y que estas no son realizadas a nuestro modo. En la trilogía original (Episodios IV, V y VI), los caballeros Jedi han sido exterminados, y sólo un pequeño grupo de rebeldes resiste aún al Imperio. La existencia de una terrible arma imperial, la Estrella de la Muerte, causa el reclutamiento de un joven Luke Skywalker (hijo de Anakin) por parte de la Alianza Rebelde, y su entrenamiento a Jedi por parte de Obi-Wan Kenobi y posteriormente por Yoda.

Los filmes de la saga están hechos de tal manera que sean una sola historia relatada en seis episodios:

La Amenaza Fantasma (The Phantom Menace, 19 de mayo de 1999)
El Ataque de los Clones (Attack of the Clones, 16 de mayo de 2002)
La Venganza de los Sith (Revenge of The Sith, 19 de mayo de 2005)
Una Nueva Esperanza (A New Hope, 25 de mayo de 1977)
El Imperio Contraataca (The Empire Strikes Back, 21 de mayo de 1980)
El Regreso del Jedi (Return of the Jedi, 25 de mayo de 1983)
Películas del universo de Star Wars hechos por LucasFilm y que están relacionados indirectamente con la saga:

La aventuras de los Ewoks, la Caravana del Valor (The Ewok Adventure, aka Caravan of Courage: An Ewok Adventure 1984 TV-CINE)
Ewoks, La batalla por Endor (Ewoks: The Battle for Endor 1985- TV)
En televisión:

Especial Navideño Holiday Special-1978-TV
The Muppet show especial Star Wars de los teleñecos emitido el 21 de Febrero de 1980.
Los Ewoks y los Droids, series animadas
Las Guerras Clónicas Vol. I Y II (Clone Wars), serie animada (Clone Wars Vol. I 2004- Clone Wars Vol. II 2005)
Futuros proyectos:

Se ha anunciado una futura serie de televisión que va a relatar la historia, entre los Episodios III y IV, de varios personajes del universo Star Wars.
Se ha anunciado una futura serie animada para la televisión.
Se ha anunciado la posible reedición de la saga en 3D.

[editar] Universo expandido
Tras la trilogía original, el universo de ficción de Star Wars siguió creciendo en otros medios, principalmente a través de novelas y cómics, cuyas historias eran por lo general compatibles, formando una cronología que partía desde miles de años antes de las películas hasta los descendientes de los protagonistas de ellas. A este "universo" que extendía el original "oficial" de las películas se le llama "Universo Expandido". Desgraciadamente, la mayor parte de estas historias son claramente contradictorias con los episodios I, II y III, que se hicieron después, lo que hace que su futuro sea incierto, especialmente después de la aparición de cómics que extienden la continuidad de esos episodios.

[editar] Literatura
Las seis primeras películas de Star Wars enseñan las bases para las docenas y docenas de libros que han sido escritos. Muchos de los libros han sido autorizados por LucasFilm. Las historias explicadas en estos libros se extienden desde antes de "La Amenaza Fantasma" hasta después de "El Regreso del Jedi". La función de estos libros es expandir el mundo de Star Wars.

Así, novelas y cómics extienden el universo de Star Wars en una serie de épocas nombradas oficialmente de la siguiente manera tanto por los editores americanos como por los hispanos:

Periodo de la Antigua República: Abarca varios milenios y describe la historia de las antiguas guerras entre Sith Jedi, así como su transformación en la Orden Jedi.
Era del Surgimiento del Imperio: Narra los acontecimientos ocurridos tras la "extinción" de los Sith hasta la Guerra de los Clones y la Purga Jedi, el comienzo del Imperio Galáctico hasta la Guerra Civil Galáctica y el Episodio IV.
Era de la Rebelión: Narra desde el cuarto episodio hasta un año después del sexto. Comprende la Guerra Civil Galáctica y la conversión de la Rebelión en la Nueva República.
Era de la Nueva República: Narra la veintena de años que vienen después del episodio sexto y durante un gran número de novelas se muestra el resucitar de la República y de los Jedi.
Era de la Nueva Orden Jedi: Más de diez años en los que se acaba la República y en los que la Nueva Orden Jedi debe luchar por unir toda la galaxia en una lucha común.
Era del Legado: Aproximadamente unos cien años en los que se cuenta la lucha de la Orden Jedi por evitar una nueva guerra civil, por mantener unida a la galaxia y por evitar un nuevo imperio y el retorno del Lado Oscuro mediante la descendencia de la Familia Skywalker.

[editar] Juegos de Rol y de mesa
Star Wars RPG
Star Wars Manual Revisado D20
Risk Star Wars
Risk Star Wars, edición Guerra de los Clones

[editar] Videojuegos
Star Wars Arcade EDICIÓN ESPECIAL
Título Año Plataforma Tipo
The Empire Strikes Back 1982 Atari 2600, Intellivision Arcade
DeadStar Battle 1983 Atari 2600, 5200, ZX Spectrum Arcade
Jedi Arena 1983 Atari 2600, Intellivision Arcade
Star Wars 1983 Recreativa y ordenadores de 8 y 16 bits Arcade
Return of The Jedi 1984 Recreativa y ordenadores de 8 y 16 bits Arcade
The Empire Strikes Back 1985 Recreativa y ordenadores de 8 y 16 bits Arcade
Droids: Scape from Aaron 1988 Spectrum, Amstrad CPC Puzzle
Star Wars (videojuego) 1991 NES Arcade
The Empire Strike Back 1991 NES Arcade
Super Star Wars 1992 Super Nintendo Arcade
X-Wing 1993 PC, Mac Simulador de Combate Espacial
X-Wing: Imperial Pursuit (Exp.) 1993 PC, Mac Simulador de Combate Espacial
X-Wing: B-Wing (Exp.) 1993 PC, Mac Simulador de Combate Espacial
Super Empire Strike Back 1993 Super Nintendo Arcade
Star Wars Chess 1993 PC, Sega CD, 3DO Ajedrez
Rebel Assault 1993 PC, Mac, Sega CD, 3DO Arcade
Tie Fighter (videojuego) 1994 PC, Mac Simulador de Combate Espacial
Tie Fighter: Defender of the Empire (Exp.) 1994 PC, Mac Simulador de Combate Espacial
Star Wars Screen Entertainment 1994 PC, Mac Salvapantallas
Super Return of The Jedi 1994 PC, Super Nintendo, Gameboy
Star Wars Arcade 1994 Recreativa, Sega 32X Arcade
Dark Forces 1995 PC, Mac Playstation Arcade 3D
Rebel Assault II 1995 PC, Mac Playstation Arcade
Shadows of The Empire 1996 PC, Nintendo 64 Arcade
Yoda Stories 1997 PC, Gameboy Color Aventura
X-Wing vs. Tie Figther 1997 PC Simulador de Combate Espacial
X-Wing vs. Tie Figther: Balance of Power (Exp.) 1997 PC Simulador de Combate Espacial
Jedi Knights: Dark Forces II 1997 PC Arcade 3D
Master of Teräs Kasi 1997 Playstation Arcade de Lucha
Star Wars: Monopoly 1997 PC Juego de Tablero
Star Warped 1997 PC
Jedi Knights: Mysteries of The Sith (Exp.) 1998 PC Arcade 3D
Star Wars: Rebellion 1998 PC Estrategia
Star Wars: Behind The Magic 1998 PC Enciclopedia Interactiva
Star Wars: Rogue Squadron 1998 PC, Nintendo 64 Arcade
Star Wars Trilogy 1998 Recreativa Arcade
Star Wars: Droidworks 1998 PC, Mac Juego Educativo
X-Wing: Alliance 1999 PC Simulador de Combate Espacial
Star Wars: Episodio I. Racer 1999 PC, Sega Dreamcast, Nintendo 64, Power Mac, Gameboy Color Arcade de Carreras
Star Wars: Episodio I. La Amenaza Fantasma 1999 PC Aventura
Star Wars: Yoda's Challenge 1999 PC, Mac Juego Educativo
Star Wars: Anakin's Speedway 1999 PC, Mac Juego Educativo
Star Wars: Jar Jar's Journey 1999 PC, Mac Juego Educativo
Star Wars: Episodio I. Insider's Guide 1999 PC. Power Mac Enciclopedia Interactiva
Star Wars: Episodio I. Pit Droids 1999 PC, Mac Puzzle
Star Wars: Episodio I. Gungan Frontier 1999 PC, Mac Estrategia
Star Wars: Force Commander 2000 PC, Power Mac Estrategia
Star Wars: Jedi Power Battles 2000 Playstation, Sega Dreamcast, Gameboy Advance Arcade
Star Wars: Demolition 2000 Playstation, Sega Dreamcast Arcade de Vehículos
Star Wars: Episodio I. Battle for Naboo 2000 PC, Nintendo 64 Arcade
Star Wars: Obi Wan's Adventures 2000 Gameboy Color Arcade
Star Wars Math: Jabba's Game Galaxy 2000 PC, Mac Juego de Tablero
Star Wars: Early Learning Activity Center 2000 PC, Mac Juego de Tablero
Star Wars Race Arcade 2000 Recreativa
Star Wars: Episode I. Starfigther 2001 PC., PS2, Xbox Arcade Espacial
Star Wars: Galactic Battlegrounds 2001 PC, Mac Estrategia
Star Wars: Rogue Squadron II. Rogue Leader 2001 (Nintendo Gamecube) Arcade
Star Wars: Obi Wan 2001 Xbox Arcade
Star Wars: Super Bombad Racing 2001 PS2, Dreamcast Arcade
Star Wars: Racer Revenge 2002 Playstation 2 Arcade
Star Wars: Jedi Starfigther 2002 Playstation 2, Xbox Arcade
Star Wars: Jedi Knigth II. Jedi Outcast 2002 PC, Mac, (Nintendo Gamecube), Xbox Arcade 3D
Star Wars: Galactic Battlegrounds. Clone Campaings (Exp.) 2002 PC, Mac Estrategia
Star Wars: La Guerra de los Clones (Clone Wars) 2002 (Nintendo Gamecube), PS2, Xbox Arcade
Star Wars: Bounty Hunter 2002 PS2, (Nintendo Gamecube) Arcade
Star Wars: Episodio II. El Ataque de los Clones 2002 Gameboy Advance Arcade
Star Wars: Episode II. The New Droid Army 2002 Gameboy Advance Arcade
Star Wars: Star Figther Special Edition 2002 Xbox
Star Wars Galaxies: An Empire Divided 2003 PC Rol Online
Star Wars: Caballeros de la Antigua República 2003 PC, Xbox Rol
Star Wars: Flight of The Falcon 2003 Gameboy Advance Arcade
Star Wars: Jedi Knigth III. Jedi Academy 2003 PC, Xbox Arcade
Star Wars: Rogue Squadron III. Rebel Strike 2003 (Nintendo Gamecube) Arcade
Star Wars: Battlefront 2004 PC, Xbox, PS2 Arcade Multijugador
Star Wars: Republic Commando 2004 PC, Xbox Arcade
Star Wars Galaxies: Jump to Lightspeed (Exp.) 2004 PC Rol Online
Star Wars: Caballeros de la Antigua República II. Los Señores Sith 2005 PC, Xbox Rol
Star Wars Galaxies: Rage of the Wookies (Exp.) 2005 PC Rol Online
Star Wars: Battlefront II 2005 PC, Xbox, PS2, PSP Acción
Lego Star Wars 2005 PC, Xbox, PS2 Acción
Star Wars Galaxies: the total Experience 2005 PC Rol Online
Star Wars: Galaxies. Trials of Obi-Wan (Exp.) 2005 PC Rol Online
Star Wars: Episodio III. La venganza de los Sith (Revenge of the Sith) 2005 PS2, Xbox, Gameboy Advance, Nintendo DS Acción
Star Wars: Empire at War 2006 PC Estrategia
Lego Star Wars II: La Trilogía Original 2006 PC, Xbox360, PS2, PSP, Gameboy Advance, Nintendo DS, 360, Gamecube Acción
Star Wars Empire At War: Fuerzas de Corrupción 2006 PC Estrategia
Star Wars: Lethal Alliance 2006 Nintendo DS, PSP Acción
Star Wars Galaxies: Complete Online Adventures 2006 PC Rol Online
Star Wars Trilogy: Apprentice of the Force ? GBA
Star Wars: Call the Force ? PC
Star Wars: Starfigther ? PC
Star Wars: Galaxies ? Xbox, PS2

[editar] Cronología Star Wars
El universo expandido es alimentado por cómics, novelas, videojuegos, series de televisión, películas, etc. Pulsa en Cronología Star Wars para ver la línea temporal del universo de Star Wars:

[editar] Éxito comercial
Su éxito ha sido lo bastante grande como para permitir a Lucas crear su propia productora (Lucasfilm) y una serie de empresas relacionadas (LucasArts, Industrial Light & Magic, etc.). Fueron las primeras películas que hicieron uso intensivo del merchandising como fuente de beneficios, extendiéndose rápidamente fuera de lo cinematográfico. Nada más salir la primera película, existían camisetas, pósters, tazas, cómics, libros, etc... basadas en los personajes de la película, y han seguido produciéndose hasta hoy, a pesar del parón de casi 20 años entre "El Regreso del Jedi" y "La Amenaza Fantasma".

Cuando Ronald Reagan presentó su Iniciativa de Defensa Estratégica (que incluía el lanzamiento de satélites capaces de destruir misiles en pleno vuelo), la prensa la apodó "Star Wars" ("La guerra de las galaxias"), por lo ambicioso del proyecto, que nunca llegó a realizarse, aunque George.W Bush ha planteado un proyecto de escudo antimisiles, que es similar pero menos ambicioso.

[editar] Los planetas en Star Wars
Toda la Saga de las películas, comics, libros y videojuegos se desarrollan en la misma galaxia (muy, muy lejana, y hace mucho tiempo). Para salvar las inmensas distancias entre distintos sistemas planetarios, se utiliza el vuelo hiperespacial, desarrollado miles de años antes de la historia contada en las peliculas. Hay una serie de rutas conocidas a través del hiperespacio, lo que hace que unos planetas sean más importantes que otros, simplemente por estar en una de estas rutas.

Algunos de los millones de planetas que conforman esta galaxia son los siguientes:

Abregado-Rae Adega Agamar Alderaan Almania Alzoc III Ambria Ammuud Ando Anoth
Antar 4 Aquaris Arbra Aridus Arkania Atzerri Bakura Balmorra Barab I Baroonda
Belsavis Bespin Bestine Bilbringi Bimmisaari Bonadan Borleias Bothawui Byss Cato Neimoidia
Carida Carratos Chandrila Cerea Corellia Coruscant Dagobah Dantooine Da Soocha V Dathomir
Dellalt Deralia Dorin Drall Drommund Kaas Duro Edatha Endor Eredenn Eriadu
Etti IV Excarga Felucia Firrerre Fonfor Galantos Gamorr Garos IV Geonosis Glee Anselm
Hapes Haruun Kal Honoghr Hoth Hypori Iktotch Ithor Ilum Joonia J't'p'tan
Krant Kalarba Kamino Kashyyyk Kejim Kessel Khomm Kiffu Korriban Kothlis Kuat Lwhekk
Maanan M'haeli Mimban(Circarpous V) Mon Calamari Mrlsst Munto Codru Muunilinst Mustafar Mygeeto Myrkr Mytus VII
Naboo Nadiem Nal Hutta Nar Shaddaa Nam Chorios Nelvaan Nim Drovis Nkllon N'zoth Onderon
Ord Mantell Ord Sedra Ossus Perasus Polis Massa Pydyr Pzob Rafa V Ralltiir Reytha Rodia
Roon Ryloth Sacorria Saleucami Sarapin Selonia Sullust Taanab Talasea Talus y Tralus
Tatooine Taris Telti Teris Teyr Thyferra Tynna Utapau Umgul Asteroides de Vergesso
Vortex Wayland Yavin Yavin VIII Yavin XIII Ylesia Zhar

[editar] Véase también
Nueva Orden Jedi
Sith
La Fuerza
Jedi
Sable de Luz
Religión Jedi
La Guerra de los Clones (Clone Wars)
Yuuzhan Vong
Términos relacionados con Star Wars
Personajes menores de Star Wars
Coleccionables de Star Wars
Estilos de Combate Ligthsaber

Al Lewis

2007-11-06T07:25:20+00:00

Albert Meister (30 de abril de 1923 - 3 de febrero de 2006), mejor conocido en el medio artístico como Al Lewis, es un actor estadounidense, inmortalizado en televisión como el Abuelo Munster[1]

Al Lewis tuvo una diversa carrera, comenzando como payaso de circo a finales de 1920, obteniendo luego un PhD en psicología infantil tras lo cual se dedicó a dar clases y escribió inclusive un par de libros, antes de trabajar como scout de baloncesto para varios equipos de la NBA y retornar al mundo del entretenimiento, actuando en varias obras de Broadway y dando el usual brinco a la televisión.

Sus papeles más notorios en la pequeña pantalla fueron en las series "Car 54, where are you?", donde interpretó al agente Leo Schnauzer (transmitida originalmente entre 1961 y 1963) y "The Munsters", la cual a pesar de transmitirse solo durante un par de años (originalmente en Estados Unidos entre 1964 y 1966) lo lanzó al estrellato; tal fue su apego al papel del Abuelo Munster que tras cancelarse la serie, abrió un restaurant en la históricamente bohemia zona neoyorquina de Greenwich Village que se llamaba "Grampa's" y, cuando se lanzó para la gobernación de Nueva York, entabló un juicio para poder aparecer en las boletas electorales como Grandpa Al Lewis[2]. Lewis perdió la demanda y las elecciones, tras lo cual se dedicó a conducir un programa de radio de corte político hasta su muerte. Falleció el 3 de febrero de 2006 en su hogar, aparentemente a los 80 años[3].

[editar] Datos curiosos
↑ A pesar de ser conocido universalmente como el Abuelo Munster, su personaje en la serie era en verdad padre de Lily y suegro de Herman Munster, por lo que su verdadero apellido hubiese sido Drácula.
↑ "El Abuelo" fue candidato en representación del Partido Verde, el cual se dedica a defender causas ecológicas entre otras de tendencia liberal, y sus principales argumentos durante la campaña eran en contra de la pena de muerte y las leyes sobre estupefacientes, las cuales calificaba como "draconianas" (es decir, muy severas)
↑ a pesar de que el artículo original donde leí la noticia, así como el perfil del fallecido Lewis en www.imdb.com señalan que el actor nació en 1910, al parecer su hijo Ted Lewis ha revelado que el verdadero año de su nacimiento es 1923, por lo que es posible que haya muerto a los 82 años
Obtenido de "http://es.wikipedia.org/wiki/Al_Lewis"

Bob Kane

2007-11-06T07:23:51+00:00

Robert Bob Kane (24 de octubre de 1915 – 3 de noviembre de 1998). Dibujante estadounidense, creador del personaje de ficción Batman.

Bob Kane, el creador de Batman, murió el 3 de Noviembre de 1998 en Los Angeles (California – EE. UU.) a los 83 años. El año en que el encapotado cumplía nada menos que sesenta años de vida. Eran años en que Superman dominaba con absoluta solvencia toda la escena de los comics (hablamos de fines de la década del ´30), días en que el género de historietas era una verdadera revolución comercial que se extendería, sobre todo, creciendo de manera notable, a través de las dos décadas siguientes

A la edad de 15 años tomó parte en un concurso de dibujos en el cual había que copiar lo mejor posible los personajes de la tira cómica Just Kids (de Gene Byrne) y ganó el segundo premio, el cual era un Just Kids original. Más tarde, atendió un Estudio de Arte Comercial dónde fue cogiendo soltura en estos menesteres. Continuó su aprendizaje en la Cooper Union de Nueva York.

Comenzaría en el mundo del cómic en Eisner-Iger shop a mediados de los 30. A comienzos de 1938 buscaba trabajo en DC Cómics, momento en el que Superman acababa de aparecer cosechando gran éxito. En esta época, dibujó un par de aventuras escritas por Bill Finger. De esta colaboración surgiría un nuevo personaje: Batman el mejor de todos.

La empresa DC Comics necesitaba un héroe que compitiera por la admiración de los lectores (y sus monedas) con el indiscutible super éxito de Superman. Robert Kane tenía 24 años cuando presentó en DC los bocetos de un extraño personaje inspirado en el planeador Orthopter de Leonardo Da Vinci. Batman, El Hombre Murciélago había llegado. Sus características diferían bastante de las de los héroes de la época: él no tenía otro super-poder que no sea el de la inteligencia aplicada y el de una preparación física envidiable. Batman era distinto: tenía detrás una historia propia de una novela clásica, su ciudad se mostraba oscura en más de un aspecto, era mucho más que un fortachón capaz de vencer con una sola mano a todo un regimiento. Batman reunía las características de una época donde empezaban a vislumbrarse los tremendos avances tecnológicos y es justamente el colocarse a la vanguardia en ese plano lo que da al millonario Bruce Wayne (Bruno Diaz) las ventajas respecto de sus enemigos. Para los lectores que oscilaban entre la fantasía verosímil y el futuro posible: la ciudad como una masa apocalíptica, oscura y criminal empezaba a ser la posible visión de las grandes urbes, y Gotham City era, en ese sentido, un ejemplo perfecto.

En Mayo de 1939 Detective Comics nos presenta el primer Batman, para abril del 40 se lo asocia con Robin (el joven maravilla) y para la primavera de 1940 el héroe ya estaba en condiciones de tener su propia revista: aparece en el mercado Batman número 1. Así comenzaba la carrera del personaje de BATMAN Nº 1historieta más fascinante de la historia. El Hombre Murciélago viviría su etapa de gloria a lo largo de tres décadas para convertirse en una figura mítica de la cultura universal. Héroe de muchas generaciones, Bob Kane había creado un personaje tan rico y tan bien logrado que sus adeptos no tardarían en volverlo inmortal. Para fines del ´50 llegaría a la T.V. con Adam West (Batman) y Burt Ward (Robin) para lograr el mismo éxito que supo obtener a través de las revistas. En 1989 llegaba al cine de Hollywood de la mano del director Tim Burton para corroborar que, más allá del formato, Batman es eterno.

Obtenido de "http://es.wikipedia.org/wiki/Bob_Kane"

Batman batman publicado dc comics primera aparicion

2007-11-06T07:23:51+00:00

Batman

Batman
Publicado por DC Comics
Primera aparición Detective Comics Nº 27 de 1939
Creado por Bill Finger y Bob Kane (Kane recibe únicamente el crédito oficial)

Datos
Nombre real Bruce Wayne o Marcos Adrian Aguilera en algunos países de habla hispana
Estado Activo
Afiliaciones actuales Ninguna
Afiliaciones anteriores Outsiders, JLA (Liga de la Justicia de América), JLI (Liga de la Justicia Internacional)
Alias conocidos Caballero Oscuro, Justiciero Enmascarado, Criatura de la Noche, el Encapotado, Matches Malone (Cerillos Maloy), Gotham's Dark Knight
Familiares Dr. Thomas Wayne (padre, fallecido), Martha Wayne (madre, fallecida), Dick Grayson (hijo adoptivo), Jason Todd (hijo adoptivo, fallecido), Tim Drake (protegido)
Poderes destacados Ninguno; intelecto de genio,
habilidades maestras de detective,
artista marcial maestro,
excelente condición física,
maestro del disfraz,
experto escapista,
equipamento de alta tecnología

Batman, es un personaje ficticio que tuvo su primera aparición en el número 27 del comic book Detective Comics en la historia llamada El extraño caso del sindicato químico, de la editorial estadounidense National Publications, fechado en mayo de 1939. Originalmente, Batman era sólo uno de una variedad de personajes que aparecían en Detective Comics, pero se ha convertido en el líder o co-líder de una variedad de libros de historietas, además de una "familia" de personajes relacionados (Robin, Nightwing, Batgirl). Batman y Superman son los personajes de DC Comics más populares y reconocidos.

En los 70, el dibujante Neal Adams devolvió al personaje su dignidad y oscuridad, apoyado por los guiones de Dennis O'Neil. Para muchos, ésa ha sido la encarnación definitiva del personaje, con historias que se centran más en tramas detectivescas.

En los años 80, dos historias de Frank Miller redefinieron al personaje: "Batman: The Dark Knight Returns" en 1986 ("El Regreso del Señor de la Noche", en español) y "Batman: Año uno" (1986-1987), está última con dibujos de David Mazzucchelli. En ella se reelabora la historia del personaje hasta darle su forma definitiva. Sin embargo, la historia crucial sobre las la naturaleza sicológica del personaje es "Batman: The Killing Joke" (Batman: La broma asesina) de Alan Moore, publicada en 1987.

Creación y publicación
En 1939, el éxito de Superman en Action Comics impulsó a los editores en la división de historietas de National Publications (después DC Comics, ahora una subsidiaria de Time Warner) a pedir más superhéroes para sus títulos. En respuesta, Bob Kane creó un personaje llamado "Birdman" ("El Hombre Pájaro"). Su colaborador Bill Finger le sugirió algunas ideas, como renombrar al personaje "Batman", y cambiar su antifaz por una capucha, darle una capa en lugar de alas, guantes y retirar las secciones rojas y brillantes del traje. Finger escribió la primera historia para Batman mientras que Kane proporcionaba el arte. Debido a que Kane ya había propuesto a los editores de DC Comics la creación de un personaje llamado Batman, sólo Kane recibió crédito oficial por la creación de Batman en ese tiempo.

Se ha citado una gran variedad de fuentes de inspiración para la personalidad de Batman, su personaje, historia, diseño visual y equipamiento, incluyendo El Zorro, Doc Savage, La Sombra, The Bat, The Phantom, Drácula, Sherlock Holmes, Douglas Fairbanks, Superman, Dick Tracy y hasta los dibujos técnicos de Leonardo Da Vinci.

En un principio, Batman era un vengador violento que cargaba una pistola y con frecuencia mataba a sus enemigos. Sin embargo, el personaje fue un éxito total, haciendo que las ventas de Detective Comics se elevaran hasta el punto en que la división de historietas de National Publications fuera renombrada "Detective Comics, Inc.". Poco después, National Publications sugirió que se bajara el tono en la violencia, y que el personaje recibiera un compañero juvenil que los lectores pudieran usar como un equivalente a la audiencia. Kane primero sugirió un pícaro personaje como Puck, mientras que Finger sugería un personaje más real: Robin. El equipo de Batman y Robin fue un éxito. Robin se convirtió en un personaje que muchas generaciones de lectores y fanáticos reconocen.

Kane, el más ágil en los negocios del equipo creativo Kane-Finger, negoció un contrato con National por el cual otorgaba los derechos de propiedad del personaje a cambio de que, entre otras compensaciones, apareciera una línea en todos los cómics de Batman que dijera "Batman creado por Bob Kane", sin importar si Kane estuviera involucrado en el mismo. En esos tiempos, en ningún comic book y en muy pocas tiras cómicas de compañías se daba crédito al equipo creativo. El contrato de Bill Finger, por comparación, le otorgaba una mínima cantidad monetaria y ningún crédito, incluso en las historias en las que él trabajó con Kane. Finger, al igual que Joe Shuster, Jerry Siegel y muchos otros creadores durante y después de la "Edad de oro de los comic books", reprochaban a National por haberlos estafado el dinero y la dignidad que sentía se les debía por sus creaciones. Cuando Finger murió, en 1974, no había sido acreditado por su trabajo. En contraste, Kane disfrutaba de su estatus de celebridad. Irónicamente, muchas de las historietas de Kane, incluso su arte que no era historietas, eran escritos e ilustrados por otros, escritores o artistas no acreditados que trabajaban bajo el nombre de Kane.

Historia y características
Dentro del mito, Batman es el alter ego de Bruce Wayne o mejor dicho Bruce Wayne es el alter ego de Batman, solo una mascara para poder proteger su yo verdadero que es el justiciero que creo después de la muerte de sus padres para poder afrontar la tarea de luchar contra el crimen y para que ninguna otra persona muera injustamente en manos de los delincuentes.

Sus padres fueron Thomas y Martha Wayne.

Según la versión oficial de DC Comics se sabe que fue Joe Chill el asesino de sus padres. En la saga Zero Hour (Hora Cero) se relata que la identidad del asesino de sus padres nunca fue descubierta.

Para vengar la muerte de sus padres, Wayne pasó su juventud viajando por el mundo aprendiendo una variedad de habilidades para luchar contra el crimen, incluyendo criminología , ciencias forenses en el FBI, artes marciales con diversos maestros y técnicas de combate, cacería humana al aire libre en Alaska y en sectores urbanos con Henri Ducard, camuflaje y caracterización de personajes con Alfred, el cual le enseño a Wayne los cambios significativos a su voz para convertirse en Batman. La voz del Caballero de la Noche es baja y rasposa, a manera de disfraz y como intimidación.

Después de regresar a Gotham City (Ciudad Gótica) a la edad aproximada de 27 años, Bruce Wayne inició su solitaria lucha contra el crimen. Dado el poco éxito que obtuvo, decidió buscar un atuendo que amedrentara a sus enemigos, pues en una de sus lecturas sobre criminología había aprendido que "los criminales son cobardes y supersticiosos". En una escena de aires oníricos repetida en varios cómics del personaje, un murciélago rompe el cristal de una ventana e irrumpe en la biblioteca de Wayne cuando éste meditaba; el protagonista lo toma como un presagio, y decide que se convertirá en un murciélago.

Según la declaración de Superman, Batman es el hombre más peligroso de la Tierra, Batman es presentado como un hábil e incomparable combatiente cuerpo a cuerpo porque al aprender diversas artes marciales puede comenzar un ataque con una técnica y terminar con otra, por lo cual su contrincante no puede predecir cuales serán sus movimientos, pudiendo enfrentarse hasta con los grandes maestros de una técnica de combate especifica.

Además, con una personalidad estoica y obsesiva, ha entrenado su cuerpo hasta los límites de la capacidad húmana debido a su fuerte deseo por la justicia.

Cuando su capacidad de respuesta humana se ve sobrepasada recurre a sus ilimitados recursos tecnológicos para solucionar cualquier situación.

Bruce diseña los trajes, equipo y vehículos que utiliza como Batman, siendo éstos producidos por una división militar secreta de las Industrias Wayne. De hecho, muchas veces se ha pensado en Batman como un metahumano (un humano con poderes, por ejemplo Flash) debido a que, la mayor parte del tiempo, su inteligencia y poder de invención va más allá de toda lógica. Pero Batman no es un metahumano (al menos DC ha dicho que no) sino una persona con gran capacidad de deducción y una gran inteligencia. A través de los años, ha acumulado un gran arsenal de artefactos especializados (compárese con James Bond). El diseño de la mayoría del equipo que utiliza Batman comparte su color oscuro y diseño en base a un murciélago. Un ejemplo de esto es su automóvil, el Batimóvil, frecuentemente presentado como un auto negro con largas aletas que parecen alas de murciélago; otro ejemplo es una de sus armas más conocidas, el "batarang", un búmerang con forma de murciélago. Batman ya no usa el prefijo "bati" al referirse a sus artefactos.

Para el mundo, Bruce Wayne es un hombre de negocios irresponsable y superficial que vive de la fortuna personal de su familia y de las ganancias de las Empresas Wayne, una gran compañía privada de la que es dueño. Sin embargo, Wayne es también conocido por sus contribuciones a la caridad, a través de la Fundación Wayne, una fundación de caridad dedicada a ayudar a las víctimas del crimen y a evitar que la gente recurra a él. La actitud pública de Bruce Wayne fue creada por él mismo para proteger su identidad secreta.

Las identidades duales de Bruce Wayne han variado por el tiempo. Los comics presentan el aspecto de playboy decadente de su personaje (antiguamente, los comics presentaban a Wayne como un caballero más maduro y refinado) como un disfraz, y al vigilante enmáscarado y particularmente rudo y oscuro como su "verdadero" yo. Wayne protege su identidad y sólo un número muy reducido de individuos conoce su alter ego de superhéroe, incluyendo a Alfred Pennyworth, Robin, Oráculo, Superman, Mujer Maravilla. En ciertos comics, algunos de sus enemigos han descubierto su identidad a lo largo de los años, como Ra's al Ghul, Hugo Strange y Bane. Afortunadamente, la mayoría, ha descartado la posibilidad de que Bruce Wayne sea Batman debido a la personalidad que Bruce representa. El Joker en particular disfrutó de varias oportunidades en las que podría haber descubierto la identidad de Batman, pero nunca lo ha hecho ya que eso le quitaría el misterio a su enemigo.

Batman trabaja en Gotham City (una ciudad ficticia inspirada en Nueva York, alterada para enfatizar el "lado oscuro") en contraste con el sentimiento moderno y futurístico de Metrópolis. Para preservar esa temática "oscura", Batman casi siempre opera de noche. Cuando es requerido, la policía activa la "Batiseñal" (un proyector con una insignia en forma de murciélago en su lente) que brilla en el cielo. La base de Batman es la Baticueva, una caverna localizada debajo de la Mansión Wayne, que contiene todos sus artefactos, armas y otra parafernalia.

Una parte importante del mito de Batman (a diferencia de Superman y la mayoría de otros héroes disfrazados) es que él no posee poderes sobrehumanos. Sin embargo, se ha elevado a un estatus superheróico gracias a su determinación, inteligencia y entrenamiento constante.

Los detalles del traje de Batman han cambiado repetidamente a lo largo de la evolución del personaje, pero los elementos característicos no: una capa negra, una capucha negra que cubre casi toda su cara, con un par de orejas puntiagudas que parecen las de un murciélago y un emblema de murciélago estilizado en el centro de su pecho. Las variaciones más notables en el traje incluyen un emblema de murciélago con un fondo elíptico amarillo en oposición al emblema sin color de fondo, colores claros (azul y gris claro) vs. colores oscuros (negro y gris oscuro), un cinturón de utilidades abultado vs. un cinturón delgado, orejas largas vs. orejas cortas. El desarrollo del Kevlar, Spectra y otros tipos de blindaje corporal ha causado que los creadores modernos hagan el traje o partes del traje de Batman a prueba de balas. En el trabajo seminal de Frank Miller The Dark Knight Returns, este explica que la elipse amarilla alrededor del emblema de murciélago sirve como blanco para que las balas sean disparadas a ese lugar, donde el blindaje es más grueso.

Batman mantiene sus armas en una de las partes más reconocidas de su traje, un cinturón utilitario amarillo. A lo largo de los años ha contenido artículos como explosivos plásticos, toxinas nerviosas, batibúmerangs, bombas de humo, herramientas para cortar y una pistola que dispara un gancho magnético unido a una cuerda para colgarse de ciertos lugares, entre otras cosas. En sus primeras apariciones, Batman usaba armas de fuego (véase Detective Comics N° 32 de septiembre de 1939), pero ha evitado su uso dada la forma en que murieron sus padres. Algunas historias han permitido que Batman use armas de fuego en sus vehículos para poder desarmar a otros o para destruir obstáculos inanimados como paredes.

Algunos apodos para Batman incluyen el Caballero Negro o el Caballero Oscuro, el Justiciero Enmascarado y el Mejor Detective del Mundo. Batman se refiere a sí mismo como el "bogey-man" o el cuco en su traducción al español; es un brillante detective, científico, táctico y comandante. Sus historias más duraderas y populares, casi sin excepción, son aquellas en que despliega inteligencia, ingenio y anticipación para ganar no sólo en combate, sino también en inteligencia a sus enemigos. Sus habilidades deductivas lo ponen a la par con Sherlock Holmes.

Batman es la mente maestra detrás de la Liga de la Justicia, ofreciendo su mente y habilidades tácticas para guiar el poder de los demás miembros del equipo. En esta capacidad, Batman es visto como la antítesis de Superman; en los cómics recientes, los dos comparten una incómoda amistad. Participa con molestia con la Liga porque cree que solo son aficionados, pues confían demasiado en sus superpoderes, dejando de lado la táctica y el trabajo de inteligencia.

También ha formado parte de otros equipos brevemente, incluyendo un no muy duradero equipo que él fundó en los años 80 llamado los Outsiders (Marginales).

Batman en otros medios

Series televisivas
Si bien ya se habían filmando al menos un par de seriales a principios de siglo con el personaje como protagonista tanto en la era silente como en la incipiente sonora del cine, trascendió las fronteras del comic gracias a la teleserie en los 60, con Adam West como Batman. En ella se ofrecía una visión colorista, desenfadada y desmitificadora del personaje, pero se convirtió en un icono Pop gracias al sentido del humor de los capítulos y al concurso de actores conocidos en roles secundarios, entre los que sin duda destaca Bruce Lee como Kato del Avispón Verde.

Durante el 2000 hubo una corta serie llamada Birds of Prey, que no se centraba en Batman sino en algunos de sus personajes secundarios, en particular la Cazadora.

Películas
Inspiradas en parte por estas dos oscuras obras de Frank Miller, Tim Burton dirigió las dos primeras superproducciones cinematográficas sobre el personaje: Batman (1989) y Batman Returns (1992), aunque se centraron más en los personajes villanos que en el propio hombre murciélago y consistieron vistosas exploraciones del universo visual y de la estética propia de Burton más que del hombre murciélago. Las siguientes películas de la franquicia (Batman eternamente, de 1994 y Batman y Robin, de 1997), ambas dirigidas por Joel Schumacher, recuperaban la iconografía pop de la teleserie de los 60 procurando enganchar en un ambiente de ambigüedad sexual y hasta de auto parodia; no tuvieron el mismo éxito.

En 2005 se estrenó Batman Begins, que dirigida por Christopher Nolan y guionizada por David S. Goyer, pretendía contar desde cero la historia del personaje, mostrando una versión más próxima a la vertiente oscura del comic a la vez que plausible y contemporánea. En esta película el tándem Wayne/Batman es encarnado por el actor británico Christian Bale. Las opiniones acerca de la película están aún divididas, aunque resultó ser un gran éxito en taquillas, por lo tanto habrá que esperar para ver si se alcanzó el objetivo trazado inicialmente. Actualmente se ha confirmado a Christopher Nolan para dirigir su secuela. Es posible que el actor Heath Ledger interprete allí el papel de The Joker ( El Guasón).

Series animadas
En la época de la exitosa serie televisiva Batman apareció también en la serie animada "Los Súper Amigos" (basada en la Liga de la Justicia), y una propia con un estilo similar

Para muchos de los fans del personaje la mejor versión del personaje en medios audiovisuales fue la de Batman: La serie animada creada por Bruce Timm y Paul Dini para la Warner Bros. Representación que destacaba por su tenebrismo, sus decorados casi de estilo Art Decó y el trazo minimalista, geométrico y oscuro; además de un tratamiento maduro y serio de los temas propuestos. Sin olvidar las más recientes apariciones en Batman: Gotham Knights que viene siendo la misma serie animada pero en un espacio de tiempo donde muchas cosas han cambiado no sólo para Batman sino para todos los habitantes de Gotham; y las series Liga de la Justicia y Liga de la Justicia Ilimitada. En estas últimas comparte el programa con muchos otros super héroes, y si bien es el "líder" al ser el más capacitado para decidir los cursos de acción, reparte su tiempo entre el grupo y su cruzada personal. No acude a los llamados si considera que no se trata de algo importante, y rechaza participar de las situaciones mediáticas.

También existe una versión del personaje llamada Batman Beyond (En Estados Unidos) y Batman of the Future (Latinoamérica); en esta serie Bruce Wayne es un anciano oscuro y amargado, ayudando por radio al nuevo Batman, Terry McGinnis; el cual resulta ser un clon de Batman.

Recientemente apareció una nueva serie animada de Batman, llamada simplemente The Batman. Apareció poco después que Batman Begins, y acorde al estilo de la misma, presenta a Batman al principio de su carrera, combatiendo a villanos clásicos que también son presentados al inicio de las mismas. Esta serie es contemporánea de Liga de la Justicia Ilimitada, pero no está situada en el mismo universo de ficción, por lo cual esta última sufrió una medida que, si bien le permite utilizar a Batman, no le permite utilizar a ninguno de sus villanos o personajes secundarios. Curiosamente, la Cazadora no fue alcanzada por esa medida, aunque no se la utilizó de todas formas en "The Batman", ni tampoco se le mencionó ninguna relación especial con Batman en JLU.

Aliados de Batman
Aunque es un personaje solitario por naturaleza, Batman posee numerosos aliados: además de Alfred Pennyworth, su mayordomo, hay que destacar la figura de Robin, el Chico Maravilla, personaje menor de edad entrenado por Batman, y que hasta el momento ha sido personificado por tres jóvenes: el primero fue Dick Grayson que, al hacerse adulto, abandonaría esa identidad para convertirse en otro héroe llamado Nightwing; el segundo fue Jason Todd, quien murió asesinado por el Joker para luego regresar gracias a las ondas de alteración de realidad creadas por Superboy Prime y que ha tomado el nombre de Red Hood; actualmente, Robin está encarnado por Tim Drake. Nota aparte merece Stephanie Brown, hija del villano Cluemaster, que tomó el manto de Robin por unos cuantos números, para darle celos a Tim. Steph ya tenía su carrera contra el crimen como Spoiler y, sorprendentemente, Batman la acepta como Robin justamente en un momento en que Tim dudaba sobre su papel como el Joven Maravilla. Stephanie muere al final de "War Games" ("Juegos de Guerra", 2004-5) luego de ser torturada por Black Mask.

Otro apoyo del Hombre Murciélago es el comisario James Gordon, su enlace con la policía de la ciudad. Un caso especial es la sensual Catwoman, la ladrona de guante blanco Selina Kyle que en ocasiones ha sido enemiga, pero también amante, de Batman. Barbara Gordon alias Oráculo, ayuda a Batman con informaciones desde la internet; ella es actualmente la novia de Dick Grayson/Nightwing y fue la primera Batgirl hasta que el Joker la dejó paralítica al dispararle dos veces en la columna vertebral.

Helena Bertinelli, la Cazadora, es una vigilante de Ciudad Gótica de un estilo más violento que el de Batman, quien no apoya sus acciones e intenta que abandone sus actividades.

Se debe realizar una mención especial a Jean Paul Valley, antiguamente Azrael, que fue elegido por Bruce Wayne para seguir adelante con el rol de Batman cuando Bane le rompió la espalda. Jean Paul utilizó un estilo mucho más violento y brutal con los criminales, cambió su uniforme por una armadura, lesionó gravemente e incluso mató o dejo morir a diversos criminales; por lo cual Wayne se vio forzado a ponerse en forma nuevamente y derrotarlo. Posteriormente, Batman perdonaría a Jean Paul sus faltas y lo aceptaría como un miembro más de su equipo donde su participación llegaría a ser muy importante, especialmente durante los eventos de Tierra de Nadie. Finalmente Azrael fue asesinado por Leelah, un antiguo enemigo.

Enemigos de Batman
Artículo principal: Enemigos de Batman
Los enemigos de Batman forman una de las galerías de enemigos más distintivas de las historietas. La mayoría de los enemigos más conocidos surgieron en los años 30 y 40:

The Joker (El guasón)
Dos Caras
El Espantapájaros
El Pingüino
Gatúbela
El Acertijo
El Sombrerero Loco
Cara de Barro.
Otros emergieron en los años 50, 60 y 70, incluyendo a:

Sr. Frío
Hiedra Venenosa
Ra's Al Ghul
Killer Croc y El Ventrílocuo aparecieron en los años 80 y Bane y Harley Quinn en los 90.